《说“木叶”》是林庚写作的论述文章]，收录在他的《唐诗综论》中。在古典诗歌中特指落叶。有暗示意义，可让人联想到秋天的落叶，给人以落寞之感，营造凄清的艺术格调。以下是爱岗敬业的小编为大伙儿找到的说木叶教案【优秀9篇】，希望对大家有一些参考价值。
示例
目标：
1.了解中国古典诗歌语言富于暗示性的特质，进而提高鉴赏古典诗歌的能力。
2.了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。
3.能运用本课所学知识及获得的能力分析诗歌同类现象。
4.创设美的情境激发学生的学习兴趣以及对诗的热情，使学生感受我们中华民族深厚的文化积淀，唤起对中国传统文化的热爱，增强民族自信心和自豪感。
重难点分析：
重点：中国古典诗歌语言暗示性的特点。
难点：全文表面是分析古诗中“木叶”的艺术特征而实质是谈诗歌语言的特点。
分析：诗歌的暗示性是一个诗歌理论问题，而学生对诗歌只有浅近的知识，也容易为文题的表面所迷惑，不能把握本文的真正用意。因此本节课的主要任务是使学生突破认识的难点，帮助他们理解、学会暗示这一表达技巧，汲取宝贵的艺术营养。
过程：
一、导入 ：
同学们，请你们说出你最喜欢的诗句。并做一个简要的分析。（意在对学过的知识进行一个轻松的回顾，让学生先进入语言的美感情境。）
我们的古诗人是“敏感而有修养的”，他们似乎参透了深奥的美学和心理学原理，创造了耐人“触摸”的精妙的诗歌语言，这语言是不可能作出所谓的科学的解答的，需要我们用心灵去解读。
“诗歌是激情和想像的艺术。只有用你的激情与想像去品读，“诗的感觉”才会喷涌而出。”
同学们，就让我把这几句话作为本堂课的“题记”献给大家。让我们一起带着的激情和想象，走进诗歌的殿堂吧。
二、感悟“木叶”和“树叶”的区别，探究由“木叶”发展为“落木”的原因，比较“木叶”“落叶”及“黄叶”，进而把握“木叶”的艺术特征。
问1：从概念上讲，“木叶”就是什么？
讨论，明确：就是“树叶”。
问2：既然二者在概念上完全一致，为什么会给人如此不同的感觉呢？请同学们结合作者所引用的诗句来体会。
边显示文中所引诗句边引导学生思考：
引1：
树：后皇嘉树，橘徕服兮。
桂树丛生兮山之幽。
庭中有奇树，绿叶发华滋。
叶：叶密鸟飞得，风轻花落迟。
皎皎云间月，灼灼叶中华。
思考：这所有的诗句，都给你留下了什么印象？
明确：枝繁叶茂，浓阴匝地
引2：
木叶：亭皋木叶下，陇首秋去飞。
九月寒砧催木叶，十年征戍忆辽阳。
落木：辞洞庭兮落木，去涔阳兮极浦。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
思考，讨论：体会这几句诗给你的感觉。并注意由“木叶”到“落木”的发展及其关键之处。（为帮助学生体会，播放杜甫《登高》的朗诵。）
明确：萧瑟、凄凉。关键之处在于“木”字。
显示：木 屈原开始把它准确地用在一个秋风叶落的季节之中比较：“秋月照层岭，寒风扫高木”与“高树多悲风，海水扬其波”
讨论后明确：“高树多悲风，海水扬其波。”予人以一种饱满感，感觉到了层层树叶的波动。而“秋月照层岭，寒风扫高木。”则是一种落木千山的画面，感觉到的是“空阔”。
小结：这就是“木”字在古诗中的艺术特征。
提问：为什么在中国古典诗词中，“木”暗示了“落叶”呢？
明确：因为“木”具有“木头”“木料”“木板”等的影子，让人更多地想起了树干，把“叶”排斥到 “木”的疏朗的形象以外去。
思考：“木叶”暗示的究竟是怎样的“落叶”呢？
体会：“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”，“美女妖且闲，采桑歧路间；柔条纷冉冉，落叶何翩翩”， “静夜无四邻，荒居旧业贫；雨中黄叶树，灯下白头人”中“木叶”、“落叶”、“黄叶”带给我们的感觉是否一样？
明确：“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”中“木叶”飘零中透些微黄 ，“美女妖且闲，采桑歧路间；柔条纷冉冉，落叶何翩翩”中“落叶”则饱含水份，繁密，而“静夜无四邻，荒居旧业贫；雨中黄叶树，灯下白头人”中的“黄叶”微黄但不干燥，无飘零之意。
结论：“木叶”暗示的是“落叶的微黄与干燥”，带给我们的是“整个秋天的疏朗的气息”。这就是“木叶”的艺术特征。请同学们再结合“洞庭波兮木叶下”的画面体会一下。
三、理解本文的写作目的，把握诗歌语言的特点；分析本文的写作特色。
思考：本文仅仅是为了介绍“木叶”的艺术特征吗？写“木叶”的真正目的何在？
明确：是为了阐述诗歌语言暗示性的特点。
提问：作者又是如何阐释诗歌语言暗示性的特点的呢？
明确：这种暗示性“仿佛是概念的影子，常常躲在概念的背后。我们不留心就不会察觉它的存在。敏感而有修养的诗人们正在于能认识语言形象中一切潜在的力量，把这些潜在的力量与概念中的意义交织组合起�
讨论：课文所阐释的是诗歌语言的暗示性问题，却拟题为“说‘木叶’”，若改为“谈谈诗歌语言的暗示性”，你以为如何？
明确：标题若拟为“谈谈诗歌语言的暗示性” ，整个文章的行文思路就要改变，它可能就要从理论的角度来论述，就会写成一篇理论性较强的学术。而标题拟为 “说‘木叶’” ，就可以把深奥的文学理论渗透于有关“木叶”诗句的品读玩味中，化深奥为简单，化抽象为形象，既体现了作者的科学态度，也契合了读者的阅读心理。
四、思考同类文学现象，触类旁通，举一反三，了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。
师：诗歌的语言富于暗示性，那些微妙的意味往往寄诸言外。因此，我们在鉴赏诗歌的时候，不仅要品尝言内的意思，而且要品尝言外意味。
思考1：古诗中有许多耐人寻味的意象，它们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言，如“月”“梅”“柳”“杜鹃”等。请根据课文所阐释的诗歌语言的暗示性的理论，体味古诗中的“月亮”意象的艺术特点。（显示《一剪梅》《相见欢》两首词及其画面）
讨论，结论：望月怀远
思考2：请根据你所熟悉的梅花诗，说说“梅”这个意象的特点。显示王安石的《梅花》和陆游的《卜算子·咏梅》
讨论，结论：高贵，圣洁，坚贞。
师：我国古典诗歌中，有许多意象由于具有相对稳定的盛情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情。但也请同学们注意一下，有时候，诗人把同一意象组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至完全相反的感情。比如唐太宗爱桃花，写过一首咏桃诗：“禁苑春晖丽，花蹊绮树装。缀条深浅色，点露参差光。向口分千笑，迎风共一香。如何仙岭侧，独秀隐遥芳。”而杜甫却说“轻薄桃花逐水流”，把桃花贬得一钱不值。再如毛泽东和陆游的两首《卜算子·咏梅》，就境界迥异。
五、布置作业 ：古代诗歌中写“梅”的不胜枚举，所表现的感情不尽一致。除了前面列出的几首，请再找出一些，写一篇鉴赏性小。
六、小结：同学们，我们生长在一个诗的国度里，诗是祖先留给我们宝贵遗产，更是我们的骄傲。希望同学们在今天品味诗句的审美体验之后，能更加热爱我们的传统文化，读诗，学诗，爱诗，成为一个个有激情，有修养的小诗人。最后，请让我把下面这首诗献给同学们，作为今天的结束：
风雅颂是诗，古乐府是诗；
三闾大夫的狂放是诗，诗仙太白的神游是诗；
大江东去是诗，把酒临风也是诗；
诗，可以静静的坐下倾听；也可以在微雨街头温柔吟唱……
爱诗，其实是在爱着，我们的生活。
探究活动
1.古诗中有许多耐人寻味的意象，它们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言。请根据课文所阐释的诗歌语言的暗示性的理论，体味古诗中的“月亮”意象。
研究方法：
(1)收集有关“月亮”的古诗。
(2)班级交流。
(3)鉴赏研究，写成小。
参读作品：
曹操《短歌行》，刘禹锡《石头城》，苏轼《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》《水调歌头·明月几时有》，张九龄《望月怀远》，李白《静夜思》，杜甫《月夜忆舍弟》，孟郊《古怨别》，王安石《泊船瓜洲》等等。
2.诗歌语言的精妙在于它的暗示性，但是，暗示性也会给诗歌创作带来负面影响。美学家朱光潜先生曾说：“联想意义也最容易误用而生流弊。联想起了习惯，习惯老是欢喜走熟路，熟路抵抗力最低，引诱性最大，一人走过，人人都跟着走，愈走就愈平滑俗滥，没有一点新奇的意味。……美人都是，‘柳腰桃面王嫱、西施’，才子都是‘学富五车，才高八斗’；谈风景必是‘春花秋月’，叙离别不离‘柳岸灞桥’；做买卖都有‘端木遗风’，到现在用铅字排印书籍还是‘付梓”杀青’。”后人受屈原“木叶”诗句的影响，于是“一用再用，熟能生巧”，是不是一种“流弊”呢？古代诗歌还有没有类似的常见意象呢？请找出来，作专题研究。
研究方法：
(1)阅读古诗，找出一两个常见意象。
(2)作比较赏读。
(3)召开诗歌鉴赏研讨会。
参读书目：
3.在我国诗歌中，有许多意象由于具有相对稳定的感情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情，但有时候，诗人把它组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至相反的感情。比如，古代诗歌中写“梅”的不胜枚举，所表现的感情就不尽一致。请找出一些，试辨析并交流。
研究方法：
朗读交流、品味交流、心得交流。
参读书目：
王安石《梅花》，陆游《卜算子·咏梅》，毛泽东《卜算子·咏梅》，黄蘖《上堂开示颂》，卢梅坡《雪梅》，张谓《早梅》，林逋《梅花》，周邦彦《花犯》，范成大《霜天晓角》，姜夔《暗香》《疏影》，萧泰来《霜天晓角》，彭元逊《解佩环·寻梅不见》，黎洪《诗话一百篇·逸者之梅与志士之梅》。
摘自《通讯》2002年7月
邓浩
教学目的
一、了解诗歌语言的特质。
二、学习分析与综合的方法。
课文围绕“木叶”举出古典诗歌中的大量实例，通过精到的比较、分析，阐发了诗歌语言暗示性的特质。教学中可指导学生进行研究性学习，把握作者的基本观点，学习比较的方法，认真体味“木”、“树”等词语不同的意味和艺术效果，从而对诗语的特点和鉴赏诗语的方法获得实感。
教学步骤
一、说“木叶”
木与树相同又不同的地方，进一步强调了涛歌语言中的暗示性问题。我国是诗的国度，从劳动中产生了诗歌，经过了不算长的时间，到唐代就已达到顶峰，纵观古代诗歌，有许多意象由于具有相对稳定的感情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情，“木叶”有落叶的微黄与干燥之感，带来了整个疏朗的清秋气息。作者由诗人们钟爱的“木叶”人手，解析了树、树叶、木叶之间细微的差异，重点分析了木与树相同又不同的地方，进一步强调了诗歌语言中的暗示性问题。
但也有的时候，诗人把它组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至相反的感情。比如唐太宗爱桃花，写过一首咏桃涛：“禁苑春晖丽，花蹊绮树装。缀条深浅色，点露参差光。向口分千笑，迎风共一香。如何仙岭侧，独秀隐遥芳。”而杜甫却说“轻薄桃花逐水流”，把桃花贬得一钱不值。
作者林庚是著名的学者、诗人，本文中，他对“木”在形象上的艺术特征作丁极为精细的辨析，应该说对我们怎样体察诗歌艺术中的精微之处颇有启发。
三、给下列词语注音
a.袅袅( ) 桔颂( ) 灼灼( ) 皋( )
b.征戌( ) 瘐( ) 缠绵( ) 褒( )
c.翩( ) 荃( ) 干燥( ) 漂零( )
d. 漂泊( ) 迢远( ) 桅杆( )
二、研读课文，讨论问题。
1.古典诗歌中“树”与“木”的艺术特征、意思情味、适用场合有什么不同？
繁茂的枝叶
特 征 枝叶的绿色，树干褐绿色
木质的树干，落叶的因素
树 木 黄色、干燥的质感
意 味： 饱满 疏朗
场 合 满树叶子吹动，浓阴密密层层
树 木 秋风叶落
2.以“木”引起落叶的联想为例，说明诗歌语言的特质及其对诗人创作的意义。重点研究诗歌语言的暗示性（指词语的形象色彩和联想的意义）问题。
(1)“暗示性仿佛是概念的影子”
从字面上讲，“木”就是“树”，二者是同一概念，但两个词形象色彩不同，引起的联想不同。“木”具有着“木头”、“木料”、“木板”等的影子，或者说木质的形象色彩，使人更多地想起树干，而很少想到非木质的叶子。“叶”因此常被排斥到“木”的疏朗的形象之外。
练习：
一、指出下列诗句的作者与出处：
1.袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。
作者 出处
2.洞庭始波，木叶微脱。 作者 出处
3.木叶下，江波连，秋月照浦云歇山。
作者 出处
4、秋风吹木叶，还似洞庭波。
作者 出处
5.叶密鸟飞得，风轻花落迟。
作者 出处
二、请补足下列诗句的上下旬：
1.秋月照层岭， 。(吴均《谷柳恽》)
2. ，海水扬其波。(曹植《野田黄雀行》
3.柔条纷冉冉， 。(曹植《美女篇》)
4.日暮风吹， 。(吴均《青溪小姑歌》)
5. ，不尽长江滚滚来。(杜甫《登高》)
三、鉴赏下面一首古诗：
咏 蝉① 骆宾王
西陆②蝉声唱，南冠③客思深。
不堪玄鬓④影，来对白头吟。
露重飞难进， 风多响易沉。
无人信高洁， 谁为表予心？
① 注：这首诗作于高宗仪风三年(678年)。当时骆宾王任侍御史，因上疏论事触忤武后，遭诬，以贪赃罪名下狱。
② 西陆：指秋天。③ 南冠：指囚徒。 ④ 玄鬓：指蝉。
试从思想内容、表达技巧方面鉴赏这首诗。
答案：
一、1.屈原 《九歌》 2.谢庄 《月赋》 3.陆厥 《临江王节士歌》
4.王褒 《渡 河北》 5.萧纲 《折杨柳》
二、1.寒风扫高木 2.高树多悲风 3.落叶何翩翩 4.叶落依枝 5.无边落木萧萧下
三、这是一首咏物言志诗，涛人借对蝉的吟咏，抒发了自己虽有高洁的品性，但不为时人所 了解，相反还被诬陷入狱，在狱中深深怀想家园的思想感情。
唐诗中的“柳”
柳，姿态婀娜，摇曳多姿，受到历代文人墨客的青睐，常用� 唐诗中的咏柳佳作更是不可胜数。其中当数贺知章的《咏柳》诗最为著名：
碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
诗歌一反前人以杨柳的形象形容美人身段苗条的写法，而使杨柳化身为美人“碧玉”而出现，用拟人的手法形象地刻画出杨柳那曼长披拂的枝条、嫩绿的新叶在春风吹拂中的迷人的姿态。
在唐朝诗人中，对柳最有感情的当数李尚隐了。在他的诗集中，以“柳”为题的多至十几首。《赠柳》诗描绘春柳风姿：
章台从掩映，郢路更参差。
见说风流极，来当婀娜时。
桥回行欲断，堤远意相随。
忍放花如雪，青楼扑酒旗。
“掩映”“参差”写柳色或明或暗、柔条垂拂的繁茂景象，“风流”“婀娜”写柳的体态轻盈，花飞似“雪”则把春柳的繁华写到极致。
而《柳》是写秋日之柳：曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天。 如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉写秋柳，又以春柳作比。春日之柳的繁盛，正反衬出秋日之柳的枯凋；春日愈是繁华得意，愈显出秋日之柳的零落憔悴。
同是咏柳，诗人却表现出截然不同的感情：写春柳，突出其对春柳繁华的欣喜之情、爱惜之情；写秋柳，则表现诗人对秋柳稀疏衰落的悲叹之情。
咏柳，在唐诗中常被用以赋别。罗隐的《柳》就是运用比兴手法，借助春柳的形象，写暮春晴日长安城外、灞水岸边送别情景的：
灞岸晴来送别频，相偎相倚不胜春。
自家飞絮犹无定，争解垂丝绊路人。
在赋别诗中，诗人一般以折柳相赠惜别。如戴叔伦的《堤上柳》：
垂柳万条丝，春来织别离。
行人攀折处，是妾断肠时。
施肩吾的《折杨柳》：
伤见路旁杨柳春，一重折尽一重新。
今年还折去年处，不送去年离别人。
而雍裕之的《江边柳》则别出新意：
袅袅古堤边，青青一树烟。
若为丝不断，留取系郎船。
诗中女主人公不仅没有折柳赠别，倒希望柳丝绵绵不断，以便把情人的船儿系住，永不分离。
另外，白居易的《勤政楼西老柳》用简括的笔触勾勒了一幅“临风立马图”，又是诗人的自画像：
半朽临风树，多情立马人。
开元一支柳，长庆二年春。
而唐彦谦的《垂柳》诗又别有寓意：
绊惹春风别有情，世间谁敢斗轻盈。
楚王江畔无端种，饿损纤腰学不成。
这首诗不仅写出垂柳的婀娜多姿，别具柔情，而且联想到楚灵王“爱细腰，宫女多饿死”的故事，托物寄兴，讽刺矛头直指皇帝及其为首的封建官僚集团，于柔情中见犀利，于含蓄中露锋芒，堪称“咏柳”诗一绝。
一、了解诗歌语言的特质。
二、学习分析与综合的方法。
课文围绕“木叶”举出古典诗歌中的大量实例，通过精到的比较、分析，阐发了诗歌语言暗示性的特质。教学中可指导学生进行研究性学习，把握作者的基本观点，学习比较的方法，认真体味“木”、“树”等词语不同的意味和艺术效果，从而对诗语的特点和鉴赏诗语的方法获得实感。
一、说“木叶”
木与树相同又不同的地方，进一步强调了涛歌语言中的暗示性问题。我国是诗的国度，从劳动中产生了诗歌，经过了不算长的时间，到唐代就已达到顶峰，纵观古代诗歌，有许多意象由于具有相对稳定的感情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情，“木叶”有落叶的微黄与干燥之感，带来了整个疏朗的清秋气息。作者由诗人们钟爱的“木叶”人手，解析了树、树叶、木叶之间细微的差异，重点分析了木与树相同又不同的地方，进一步强调了诗歌语言中的暗示性问题。
但也有的时候，诗人把它组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至相反的感情。比如唐太宗爱桃花，写过一首咏桃涛：“禁苑春晖丽，花蹊绮树装。缀条深浅色，点露参差光。向口分千笑，迎风共一香。如何仙岭侧，独秀隐遥芳。”而杜甫却说“轻薄桃花逐水流”，把桃花贬得一钱不值。
作者林庚是著名的学者、诗人，本文中，他对“木”在形象上的艺术特征作丁极为精细的辨析，应该说对我们怎样体察诗歌艺术中的精微之处颇有启发。
三、给下列词语注音
a.袅袅( ) 桔颂( ) 灼灼( ) 皋( )
b.征戌( ) 瘐( ) 缠绵( ) 褒( )
c.翩( ) 荃( ) 干燥( ) 漂零( )
d. 漂泊( ) 迢远( ) 桅杆( )
二、研读课文，讨论问题。
1.古典诗歌中“树”与“木”的艺术特征、意思情味、适用场合有什么不同？
繁茂的枝叶
特 树 枝叶的绿色，树干褐绿色
木质的树干，落叶的因素
征 木 黄色、干燥的质感
意 树： 饱满
味 木： 疏朗
场 树 满树叶子吹动，浓阴密密层层
合 木 秋风叶落
2.以“木”引起落叶的联想为例，说明诗歌语言的特质及其对诗人创作的意义。重点研究诗歌语言的暗示性(指词语的形象色彩和联想的意义)问题。
(1)“暗示性仿佛是概念的影子”
从字面上讲，“木”就是“树”， ：者是同一概念，但两个词形象色彩不同，引起的联想不同。“木”具有着“木头”、“木料”、“木板”等的影子，或者说木质的形象色彩，使人更多地想起树干，而很少想到非木质的叶子。“叶”因此常被排斥到“木”的疏朗的形象之外，
练习：
一、指出下列诗句的作者与出处：
1.袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。
作者 出处
2.洞庭始波，木叶微脱。 作者 出处
3.木叶下，江波连，秋月照浦云歇山。
作者 出处
4，秋风吹木叶，还似洞庭波。
作者 出处
5.叶密鸟飞得，风轻花落迟。
作者 出处
二、请补足下列诗句的上下旬：
1.秋月照层岭， 。(吴均《谷柳恽》)
2. ，海水扬其波。(曹植《野田黄雀行》
3.柔条纷冉冉， 。(曹植《美女篇》)
4.日暮风吹， 。(吴均《青溪小姑歌》)
5. ，不尽长江滚滚来。(杜甫《登高》)
三、鉴赏下面一首古诗：
咏 蝉① 骆宾王
西陆②蝉声唱，南冠③客思深。
不堪玄鬓④影，来对白头吟。
露重飞难进， 风多响易沉。
无人信高洁， 谁为表予心？
① 注：这首诗作于高宗仪风三年(678年)。当时骆宾王任侍御史，因上疏论事触忤武后，遭诬，以贪赃罪名下狱。
② 西陆：指秋天。③ 南冠：指囚徒。 ④ 玄鬓：指蝉。
试从思想内容、表达技巧方面鉴赏这首诗。
答案：
一、1.屈原 《九歌》 2.谢庄 《月赋》 3.陆厥 《临江王节士歌》
4.王褒 《渡 河北》 5.萧纲 《折杨柳》
二、1.寒风扫高木 2.高树多悲风
3.落叶何翩翩 4.叶落依枝 5.无边落木萧萧下
三、这是一首咏物言志诗，涛人借对蝉的吟咏，抒发了自己虽有高洁的品性，但不为时人所 了解，相反还被诬陷入狱，在狱中深深怀想家园的思想感情。
唐诗中的“柳”
柳，姿态婀娜，摇曳多姿，受到历代文人墨客的青睐，常用� 唐诗中的咏柳佳作更是不可胜数。其中当数贺知章的《咏柳》诗最为著名：
碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
诗歌一反前人以杨柳的形象形容美人身段苗条的写法，而使杨柳化身为美人“碧玉”而出现，用拟人的手法形象地刻画出杨柳那曼长披拂的枝条、嫩绿的新叶在春风吹拂中的迷人的姿态。
在唐朝诗人中，对柳最有感情的当数李尚隐了。在他的诗集中，以“柳”为题的多至十几首。《赠柳》诗描绘春柳风姿：
章台从掩映，郢路更参差。
见说风流极，来当婀娜时。
桥回行欲断，堤远意相随。
忍放花如雪，青楼扑酒旗。
“掩映”“参差”写柳色或明或暗、柔条垂拂的繁茂景象，“风流”“婀娜”写柳的体态轻盈，花飞似“雪”则把春柳的繁华写到极致。
而《柳》是写秋日之柳：
曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天。
如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉
写秋柳，又以春柳作比。春日之柳的繁盛，正反衬出秋日之柳的枯凋；春日愈是繁华得意，愈显出秋日之柳的零落憔悴。
同是咏柳，诗人却表现出截然不同的感情：写春柳，突出其对春柳繁华的欣喜之情、爱惜之情；写秋柳，则表现诗人对秋柳稀疏衰落的悲叹之情。
咏柳，在唐诗中常被用以赋别。罗隐的《柳》就是运用比兴手法，借助春柳的形象，写暮春晴日长安城外、灞水岸边送别情景的：
灞岸晴来送别频，相偎相倚不胜春。
自家飞絮犹无定，争解垂丝绊路人。
在赋别诗中，诗人一般以折柳相赠惜别。如戴叔伦的《堤上柳》：
垂柳万条丝，春来织别离。
行人攀折处，是妾断肠时。
施肩吾的《折杨柳》：
伤见路旁杨柳春，一重折尽一重新。
今年还折去年处，不送去年离别人。
而雍裕之的《江边柳》则别出新意：
袅袅古堤边，青青一树烟。
若为丝不断，留取系郎船。
诗中女主人公不仅没有折柳赠别，倒希望柳丝绵绵不断，以便把情人的船儿系住，永不分离。
另外，白居易的《勤政楼西老柳》用简括的笔触勾勒了一幅“临风立马图”，又是诗人的自画像：
半朽临风树，多情立马人。
开元一支柳，长庆二年春。
而唐彦谦的《垂柳》诗又别有寓意：
绊惹春风别有情，世间谁敢斗轻盈。
楚王江畔无端种，饿损纤腰学不成。
这首诗不仅写出垂柳的婀娜多姿，别具柔情，而且联想到楚灵王“爱细腰，宫女多饿死”的故事，托物寄兴，讽刺矛头直指皇帝及其为首的封建官僚集团，于柔情中见犀利，于含蓄中露锋芒，堪称“咏柳”诗一绝。
1、理解课文内容，弄清文章由“木叶”所阐释的诗歌语言暗示性的理论。
2、从文章所阐述的知识和道理中，看出它在文学鉴赏中所具有的普遍意义，做到融会贯通。
3、注意理解诗歌意象在诗歌表达中的重要作用。
1、本文看似繁琐，其实内容并不多，在结构疏理上可简单化。
2、为何用“木”不用“树”是全文的关键，这是重点。
3、本文又是一篇可以用来作“引子”进行迁移性练习的好文章，可以设计一个探究性学习问题，引导学生深入理解古诗中的“意象”及其作用。
二课时
第一课时
一、导入
诗歌的语言它在现实中的意义是有所不一样的，我们先来看这么两个例子。举“憔悴”（“为伊消得人憔悴”、“斯人独憔悴，荷戟独徘徊”、“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘”）、“雨”（“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”、“秋风秋雨悉煞人”、“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”、“风流总被雨打风吹去”、“忧愁风雨，树犹如此”），说明它们的在诗歌中的意义和在现实生活在的不同。（艺术美感和生活素材的关系）
为什么一入诗，它们就有了美感，而且往往有相对统一的情感内涵呢？我们一起来学习一下《说“木叶”》就知道了。
二、自由朗读全文，把重要字词句子摘录在书右。
三、默读全文，理清结构
1、（1－3）“木叶”为诗人所钟爱。
2、（4－6）“木”被人喜欢的原因两个。
3、（7）总结
四、思考明确一个问题：古诗中为什么用“木”不用“树”？
叫学生回答，老师补充明确：因为“木”有“疏朗”和“枯黄”的暗示内涵，所以就有了“深秋”的意味，而“树”则没有。
五、作业：
思考：为什么“木”就有了这种暗示呢？
第二课时
一、导入：
1、从上节课的问题开始，从国旗下讲话中“做人上人”的思想入手，说明思想是有传统的，而文化、文学也是如此。再启示学生，如果屈原最初不用“木”，而要说“洞庭波兮树叶下”又会如何呢？
2、明确，可见，“木”之所以有了那样的暗示性内涵，全是由“传统”造成的；那么什么又是“传统”呢，从文学上来说，尤其是从诗歌的“意象”上来讲，这个“传统”就是历代诗人们的诗句所够成的文化氛围，即一句句诗中的意象赋予了该意象的暗示性内涵。
3、除了上节课讲到的“雨”之外，古诗中还有很多具有特点意象内涵的事物，请同学们想想看，写出来，然后再概括一下它们各自的暗示性内涵。
二、在黑板上列出如下表格，让学生上来写。
（意象分别有枫叶、柳、梅、菊、松、桥、水、草、花、马、门、柳絮、竹、舟、亭、酒、`风、剑、河、雁、雪，等等，也可自已想出一些意象内涵相对集中而且在古诗中较多见的来）
意象
雨
鸟
烛
……
例句
意象特征、暗示内涵
学生写出的例句大体如下：
鸟：打起黄莺儿／两个黄鹂鸣翠柳／玉阶空伫立，宿鸟归飞急／月出惊山鸟，时鸣春涧中／恨别鸟惊心／千山鸟飞绝／决眦入归鸟／柴门鸟雀噪／鸟鸣山更幽／羁鸟恋旧林／如随啼鸟识花情／青鸟殷勤为探看
雨：寒雨连江夜入吴／骤雨初歇／夜来风雨声／渭城朝雨浥轻尘／红雨随心翻作浪／空山新雨后／叶上初阳千宿雨／山色空濛雨亦奇／细雨鱼儿出，微风燕子斜／对潇潇暮雨洒江天／江雨霏霏江草齐／天街小雨润如酥
烛：何当共剪西窗烛／蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明／云母屏风烛影深／银烛秋光泛画屏／红烛自怜无好计／灭烛怜光满，披衣觉露滋／洞房昨夜停红烛
枫叶：江枫渔火对愁眠／枫叶荻花秋瑟瑟／停车坐爱枫林晚／晓来谁染霜林醉／明朝挂帆席，枫叶落纷纷
柳：无心插柳柳成荫／无情最是台城柳，依然烟笼十里堤／枝上柳絮吹又少／羌笛何须怨杨柳／昔我往矣，杨柳依依
月：月上柳梢头／残月脸边明／杨柳岸晓风残月／别时茫茫江浸月／山高月下／烟笼寒水月笼沙／无言独上西楼，月如钩／月是故乡明／举杯邀明月／床前明月光／近水楼台先得月／明月几时有／秦时明月汉时关
雪：飞雪连天射白鹿／独钓寒江雪／楼船夜雪瓜洲渡
花：花非花，雾非雾／无可奈何花落去／花开堪折直须折／花径不曾缘客扫／花落知多少
日：夕阳无限好／日出江花红胜火／东边日出西边雨
杜鹃：杜鹃夜半犹啼血／杜鹃枝上杜鹃啼／望帝春心托杜鹃
风：山雨欲来风满楼
松：静听松风寒
三、简要评说这些意象的特征和内涵。
鸟：有空远感觉；
雨：一是清新可爱的雨，还有一个是忧愁的；
烛：相思情、愁别意
柳：留恋、离别含义
月：美丽、忧愁、冷清
日：多为夕阳
四、课后作业：
在古诗中找一个意象，列出有该意象的四首以上的诗词（越新鲜越好，越多越好），并简要说出其意象大致特征及内涵。
1．了解中国古典诗歌语言富于暗示性的特质，进而提高鉴赏古典诗歌的能力。
2．了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。
3．能运用本课所学知识及获得的能力分析诗歌同类现象。
4．创设美的情境激发学生的学习兴趣以及对诗的热情，使学生感受我们中华民族深厚的文化积淀，唤起对中国传统文化的热爱，增强民族自信心和自豪感。
重点：中国古典诗歌语言暗示性的特点。
难点：全文表面是分析古诗中“木叶”的艺术特征而实质是谈诗歌语言的特点。
分析：诗歌的暗示性是一个诗歌理论问题，而学生对诗歌只有浅近的知识，也容易为文题的表面所迷惑，不能把握本文的真正用意。因此本节课的主要任务是使学生突破认识的难点，帮助他们理解、学会暗示这一表达技巧，汲取宝贵的艺术营养。
一、导入：
同学们，请你们说出你最喜欢的诗句。并做一个简要的分析。（意在对学过的知识进行一个轻松的回顾，让学生先进入语言的美感情境。）
我们的古诗人是“敏感而有修养的”，他们似乎参透了深奥的美学和心理学原理，创造了耐人“触摸”的精妙的诗歌语言，这语言是不可能作出所谓的科学的解答的，需要我们用心灵去解读。
“诗歌是激情和想像的艺术。只有用你的激情与想像去品读，“诗的感觉”才会喷涌而出。”
同学们，就让我把这几句话作为本堂课的“题记”献给大家。让我们一起带着的激情和想象，走进诗歌的殿堂吧。
二、感悟“木叶”和“树叶”的区别，探究由“木叶”发展为“落木”的原因，比较“木叶”“落叶”及“黄叶”，进而把握“木叶”的艺术特征。
问1：从概念上讲，“木叶”就是什么？
讨论，明确：就是“树叶”。
问2：既然二者在概念上完全一致，为什么会给人如此不同的感觉呢？请同学们结合作者所引用的诗句来体会。
边显示文中所引诗句边引导学生思考：
引1：
树：后皇嘉树，橘徕服兮。
桂树丛生兮山之幽。
庭中有奇树，绿叶发华滋。
叶：叶密鸟飞得，风轻花落迟。
皎皎云间月，灼灼叶中华。
思考：这所有的诗句，都给你留下了什么印象？
明确：枝繁叶茂，浓阴匝地
引2：
木叶：亭皋木叶下，陇首秋去飞。
九月寒砧催木叶，十年征戍忆辽阳。
落木：辞洞庭兮落木，去涔阳兮极浦。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
思考，讨论：体会这几句诗给你的感觉。并注意由“木叶”到“落木”的发展及其关键之处。（为帮助学生体会，播放杜甫《登高》的朗诵。）
明确：萧瑟、凄凉。关键之处在于“木”字。
显示：木屈原开始把它准确地用在一个秋风叶落的季节之中比较：“秋月照层岭，寒风扫高木”与“高树多悲风，海水扬其波”
讨论后明确：“高树多悲风，海水扬其波。”予人以一种饱满感，感觉到了层层树叶的波动。而“秋月照层岭，寒风扫高木。”则是一种落木千山的画面，感觉到的是“空阔”。
小结：这就是“木”字在古诗中的艺术特征。
提问：为什么在中国古典诗词中，“木”暗示了“落叶”呢？
明确：因为“木”具有“木头”“木料”“木板”等的影子，让人更多地想起了树干，把“叶”排斥到“木”的疏朗的形象以外去。
思考：“木叶”暗示的究竟是怎样的“落叶”呢？
体会：“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”，“美女妖且闲，采桑歧路间；柔条纷冉冉，落叶何翩翩”，“静夜无四邻，荒居旧业贫；雨中黄叶树，灯下白头人”中“木叶”、“落叶”、“黄叶”带给我们的感觉是否一样？
明确：“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”中“木叶”飘零中透些微黄，“美女妖且闲，采桑歧路间；柔条纷冉冉，落叶何翩翩”中“落叶”则饱含水份，繁密，而“静夜无四邻，荒居旧业贫；雨中黄叶树，灯下白头人”中的“黄叶”微黄但不干燥，无飘零之意。
结论：“木叶”暗示的是“落叶的微黄与干燥”，带给我们的是“整个秋天的疏朗的气息”。这就是“木叶”的艺术特征。请同学们再结合“洞庭波兮木叶下”的画面体会一下。
三、理解本文的写作目的，把握诗歌语言的特点；分析本文的写作特色。
思考：本文仅仅是为了介绍“木叶”的艺术特征吗？写“木叶”的真正目的何在？
明确：是为了阐述诗歌语言暗示性的特点。
提问：作者又是如何阐释诗歌语言暗示性的特点的呢？
明确：这种暗示性“仿佛是概念的影子，常常躲在概念的背后。我们不留心就不会察觉它的存在。敏感而有修养的诗人们正在于能认识语言形象中一切潜在的力量，把这些潜在的力量与概念中的意义交织组合起�
讨论：课文所阐释的是诗歌语言的暗示性问题，却拟题为“说‘木叶’”，若改为“谈谈诗歌语言的暗示性”，你以为如何？
明确：标题若拟为“谈谈诗歌语言的暗示性”，整个文章的行文思路就要改变，它可能就要从理论的角度来论述，就会写成一篇理论性较强的学术论文。而标题拟为“说‘木叶’”，就可以把深奥的文学理论渗透于有关“木叶”诗句的品读玩味中，化深奥为简单，化抽象为形象，既体现了作者的科学态度，也契合了读者的阅读心理。
四、思考同类文学现象，触类旁通，举一反三，了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。
师：诗歌的语言富于暗示性，那些微妙的意味往往寄诸言外。因此，我们在鉴赏诗歌的时候，不仅要品尝言内的意思，而且要品尝言外意味。
思考1：古诗中有许多耐人寻味的意象，它们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言，如“月”“梅”“柳”“杜鹃”等。请根据课文所阐释的诗歌语言的暗示性的理论，体味古诗中的“月亮”意象的艺术特点。（显示《一剪梅》《相见欢》两首词及其画面）
讨论，结论：望月怀远
思考2：请根据你所熟悉的梅花诗，说说“梅”这个意象的特点。显示王安石的《梅花》和陆游的《卜算子·咏梅》
讨论，结论：高贵，圣洁，坚贞。
师：我国古典诗歌中，有许多意象由于具有相对稳定的盛情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情。但也请同学们注意一下，有时候，诗人把同一意象组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至完全相反的感情。比如唐太宗爱桃花，写过一首咏桃诗：“禁苑春晖丽，花蹊绮树装。缀条深浅色，点露参差光。向口分千笑，迎风共一香。如何仙岭侧，独秀隐遥芳。”而杜甫却说“轻薄桃花逐水流”，把桃花贬得一钱不值。再如和陆游的两首《卜算子·咏梅》，就境界迥异。
五、布置作业：古代诗歌中写“梅”的不胜枚举，所表现的感情不尽一致。除了前面列出的几首，请再找出一些，写一篇鉴赏性小论文。
六、小结：同学们，我们生长在一个诗的国度里，诗是祖先留给我们宝贵遗产，更是我们的骄傲。希望同学们在今天品味诗句的审美体验之后，能更加热爱我们的传统文化，读诗，学诗，爱诗，成为一个个有激情，有修养的小诗人。最后，请让我把下面这首诗献给同学们，作为今天的结束：
【教学目标】1、学习、理解诗歌语言的暗示性特质，提高鉴赏诗歌的能力，《说“木叶”》教案。2、根据诗歌语言的特质，进行迁移，领略诗歌的精妙之处，给同学如何鉴赏诗歌提供实感。
【课时分配】2课时
【教学过程】
一、导入：唐代伟大的现实主义诗人杜甫在其《登高》一诗中有两句传诵千古的名句“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”同学们知道这里的“落木”是什么意思吗？（学生明确“落木”即“落叶”之意后）那杜甫为什么不用树叶、落叶，不说“无边落叶萧萧下，不尽长江滚滚”来呢？“木”与“叶”有何区别呢？文学作品中，一个字精妙与否，足以决定作品是流光溢彩，还是黯然失色。尤其是我们的古典诗词，用简短的几个字，造就的却是丰富的情感与博大的意境。读后满口余香，却是妙处难与君说。这跟诗歌的语言是密不可分的，今天，我们就通过《说“木叶”》一文，对中国古典诗词语言特质作一番探幽。
二、检查预习情况给下列划横线的字注音袅袅（ ） 橘徕（） 亭皋（ ）寒砧（ ） 漂泊（）窸窣（）迢远（ ） 冉冉（） 落于言筌（ ） 灼灼（） 门栓（ ）
三、朗读课文，整体感知
1、 作者发现了一个文学现象，是什么？中国诗歌语言富于暗示性。
2、文章题目为“说‘木叶’”，为了说得有序，说得深透，本文采用了句首标义法，每段开头都用一句话领起下文，容易让读者把握“说”的要领。请默读全文，抓住一些关键语句，理清文章结构。1-3段：“木叶”为诗人所钟爱。4-6段：“木”被人喜欢的两个原因 7段：总结经过四个到六个学生的回答，教师加以总结。这样处理教材可以练习学生的抽象概括能力，让他们能够高屋建瓴地来把握文章，提纲挈领，切中肯綮。
3、本文仅仅是为了介绍“木叶”的艺术特征吗写“木叶”的真正目的何在？明确：不是。写“木叶”的真正目的是为了阐述诗歌语言的暗示性的特点。
4，作者是如何阐释诗歌语言暗示性的特点的呢？明确：这种暗示性“仿佛是概念的影子，常常躲在概念的背后，我们不留心就不会察觉它的存在。敏感而有修养的诗人们正在于能认识语言形象中一切潜在的力量，把这些潜在的力量与概念中的意义交织组合起来，于是成为丰富多彩一言难尽的言说”。
四、分析文章，引出诗歌语言特质：
⒈时至暮秋，《说木叶》一文此时出现可谓恰逢其会。一个简单的问题：请看窗外，那绿色的，我们称它为什么？同学说那是“树”，我说那是“木”，可以吗？（请生物课代表告诉我，在生物学上，树与木有何区别？）用生物学的概念来说，两者没有区别。
⒉既然生物上的“树”与“木”无大区别，为何我们的同学却称之为“树”，鲜有称之为“木”呢？因为在我们的大脑里，“树”与“木”的形象是大不一样的，联系课文，能说说它们分别是怎样的形象吗？树：枝繁叶茂，青翠葱茏，蓬蓬松松--象一位圆润，丰满，婀娜的少女。木：木头木板，干枯，孤单，笔直，黄褐色--象一位铮铮铁汉。
⒊“树”与“木”这样的差别，主要原因在什么地方？树：有浓密青翠的叶子，一大片的“树”给人的感觉是饱满浓厚。木：落光了叶子，一大片的“木”给人的感觉是空阔萧条，“木”让人联想到了落叶。从上面我们可总结出“木”有两个艺术特征：第一，“木”仿佛本身就含有一个落叶的因素。它有着一般“木头”“木料”“木板”等的影子，这使读者更多地想到了树干，而很少想到叶子，“叶”因此常常被排斥在“木”的形象之外，这排斥暗示着落叶。例如，“秋月照层岭，寒风扫高木”。这里“扫高木”，显然是落叶的景况，显出“落木千山”的空阔。第二，“木”还暗示了它的颜色，可能是透着黄色，在触觉上它可能是干燥的而不是湿润的，我们所习见的门栓、棍子、桅杆等，就都是这个样子。于是“木叶”就自然而然有了落叶的微黄与干燥之感，它带来了整个疏朗而清秋的气息。至于“落木”，则比“木叶”显得更加空阔，连“叶”这个字所保留的一点绵密之意也洗净了。那么，究竟是什么原因造成“树”与“木”的这种明显的区别呢？文中是怎么给我们讲述“树”与“木”的区别的呢？让我们一起来仔细分析这篇课文，文中自然会给我们答案。首先，自己默读课文，通过对文章的理解，我们应该知道是什么原因造成了木的这个特征了吧？在文章第五段：诗歌语言具有暗示性（齐读这一段）。在文学领域，概念相同的两个字，它们在形象、色泽、联想意义上，可能大有区别。进入诗歌，形成不同的意象，造成不同的意境和情感。
⒋对于这个现象，我们的诗人早就慧眼独具的发现了，教案《《说“木叶”》教案》。在表示清秋的句中，诗人们用木叶取代了树叶。接下来我们看看，“木叶”与“树叶”在意味上有何不同？木叶：疏朗微黄（微黄干燥的叶子正在飘零，越来越少）树叶：繁润青翠（就象窗外，偶尔飘落一两片）⒌这些不同暗示性的字词进入诗歌，就造成了大不相同的意味。我们不妨看看以下四句诗，它们分别体现了怎样的意境？空阔黄色——木： 秋月照层岭，寒风扫高木饱满绿色——树： 高树多悲风，海水扬其波疏朗微黄——木叶：袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下繁润绿色——树叶：美女妖且闲，采桑歧路间，柔条纷冉冉，落叶何翩翩总结：不同暗示性的字进入诗歌，往往产生了不同的意境与情感。正是有了诗歌语言的暗示性，“树”与“木”就有了不同的意味，我们由此也可明白，清秋的落叶，诗人为何用木叶取代了树叶。木叶更能体现秋的性格：空阔，疏朗，微黄，干燥。正有了诗歌语言的暗示性，我们的诗人才吟安一个字，捻断数茎须，才有了推敲的美谈。
五、合作探究⒈杜甫突破了“木叶”的传统写出了“无边落木萧萧下”的名句， “落木”与“木叶”的意味、意境有何不同？“木”有疏朗之意，“叶”有绵密之意。屈原的“木叶”是“木”与“叶”的统一，疏朗与绵密的交织，衬托了湘夫人迢远而情深的美丽的性格形象。杜甫的“落木”以“木”代“叶”,洗净了“叶”的绵密之意，意境更为空阔， 生动的描绘了三峡萧索的秋色，有力的烘托了悲秋之感。⒉课文作者既是一位深谙诗歌妙趣的学者，也是一位畅游诗歌海洋的高手。文中大量引用古诗人关于“木叶”的诗句有什么作用？明确：一是作引子，引出议论的话题；二是作为例证，使得析理有凭有据；三是调节文气，增添文章的文化内涵。
六、迁移诗歌语言的精妙在于它的暗示性，但是，暗示性也会给诗歌创作带来负面影响。美学家朱光潜先生曾说：联想意义也最容易误用而生流弊。联想起了习惯，习惯老是欢喜走熟路，熟路抵抗力最低，引诱性最大，一人走过，人人都跟着走，愈走就愈平滑俗滥，没有一点新奇的意味。……美人都是柳腰桃面，王嫱、西施；才子都是学富五车，才高八斗；谈风景必是春花秋月；叙离别不离柳岸灞桥；做买卖都有端木遗风；到现在用铅字排印书籍还是付梓、杀青。后人受屈原“木叶”诗句的影响，于是一用再用，熟能生巧，是不是一种流弊呢？古代诗歌还有没有类似的常见意象呢？经过了一定时间的文化沉淀，“木叶”这个词就往往出现在清秋的氛围中，形成了较为固定的暗示性。这样的现象在我国的古典文学中是很多的，如菊花，柳条，明月等等。我们熟悉的岁寒三友一般意味什么呢？（高洁，耐寒，坚忍）然而，如果所有的诗人都这样写，那就成了鹦鹉学舌，人云亦云。而高明的诗人往往能打破常规。诗人们把它们组织在不同的`意象体系里使之表现不同甚至相反的感情，形成不同的暗示性。看以下三首咏梅诗：梅花 王安石墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。卜算字·咏梅 陆游驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。卜算子·咏梅 一风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。注意三首诗词中的不同意象群，比较三首诗词中梅的不同生长环境，试对梅的三种不同形象做点分析，并说说诗人对自己笔下的梅分别赋予了些怎样的情感。
讨论分析：
其一：强调了凌寒独开的一枝独秀，高贵圣洁（白雪世界，墙角飘来缕缕清香，让人发现那正怒放着一簇梅花）--一枝独秀，冰清玉洁的女子，当如宝钗--爱慕
其二：无奈凄凉，孤傲清高（黄昏风雨之中，驿外断桥边上，香飘万里无人晓）--敏感忧伤，质本洁来还洁去，当如黛玉--爱怜
其三：达观坚定，壮美豪放（在风雨飞雪之中看到了春天，在冰天雪地之中绽放着笑脸）--达观豪放，当如湘云--钦佩
七、拓展延伸
（运用文中理论，进行文学鉴赏。）古诗中有许多耐人寻味的意象，他们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言。请根据课文所阐释的诗歌语言的暗示性的理论，体味古诗中的其他意象。（比如月、柳、梅、竹、松、菊、夕阳、杜鹃、燕子等等。）
1．月举头望明月，低头思故乡。露从今夜白，月是故乡明。海上生明月，天涯共此时。明月几时有，把酒问青天。——对故乡、亲人的思念。
2．柳昔我往矣，杨柳依依。渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月。——相传，长安东有一桥名为灞桥，汉人送客到此折柳赠别，因此后世就习惯用“折柳”� 柳”和“留”谐音，于是“柳”就有了惜别的意义在里面。
9 说 “ 木 叶 ”
学习目标 1、理解“树叶”和“木叶”以及“落叶”和“落木”的不同意味，从而明确“木叶”的艺术特征，把握其在古典诗词中的意蕴。
2、学习诗歌语言富于暗示性的特点。
学习重点 品味作者引用的诗文
学习难点 学习诗歌语言富于暗示性的特点
学习课时 一课时
学习方法 自主、合作、探究
知识链接
一、作者简介：
林庚（1910~），字静希。诗人，现代诗人、古代文学学者、文学史家。北京大学教授。著有《春夜与窗》、《问路集》、《空间的驰想》等六部诗集及《中国文学史》、《诗人屈原及其作品研究》、《诗人李白》、《唐诗综论》等十一部文集。
二、诗歌的意象与意境
意象是物象与情意的融和。
意境是诗人的主观情感与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。
意象一般是对文字所描写的物象的感受和体会，意境是在意象所烘托的氛围中达到的一种境界，一种身临其境的感觉。
意象与意境的创造不是由作者一个人来完成的，意象与意境需要作者与读者共同完成，作者营造出艺术氛围，读者感受这种艺术氛围，当二者融合在一起，就创造出了意象与意境，这比较符合中国的天人合一的理念，意象与意境是中国所特有的理解和概念。
古诗中有许多耐人寻味的意象，他们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言。
例如1.月
举头望明月，低头思故乡。 露从今夜白，月是故乡明。
海上生明月，天涯共此时。 明月几时有，把酒问青天。
——对故乡、亲人的思念
例如2.燕
落花人独立，微雨燕双飞。 ——晏几道《临江仙》
旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。——刘禹锡《乌衣巷》
泪眼倚楼频独语，双燕来时，陌上相逢否？——冯延巳《蝶恋花》
望长安，前程渺渺斑斑，南来北往随征燕，行路艰难。——张可久《殿前欢》
燕：候鸟，随季节变化而迁徙，喜欢成双成对，出入在家屋内或屋檐下，恋旧巢，深受古人青睐。经常出现在古诗词中，或惜春伤秋，或渲染离愁，或寄托相思，或感伤时事，意象之盛，表情之丰，非其它物类所能及。
①爱情的美好，传达思念情人之切。
②抒发昔盛今衰、人事代谢、亡国破家的感慨和悲愤。
③代人传书，幽诉离情之苦。
④表现羁旅情愁，状写漂泊流浪之苦。
预习检测
1、下列词语中，注音全部正确的一项是（ ）
a、征戍（shù） 橘颂（jú） 招徕（lái） 萧萧落木（sù）
b、涔（cén）阳 无妨（fǎnɡ） 陇首（lǒnɡ） 得鱼忘筌（quán）
c、寒砧（zhēn） 桅杆（wéi） 漂泊（pō） 秋风袅袅（niǎo）
d、疏朗（shū） 窸窣（xī） 迢远（tiáo） 灼灼其华（zhuó）
2、下列各组词语中，没有错别字的一组是（ ）
a、力能扛鼎 垂手可得 俗不可奈 漠不关心
b、食不厌精 突如奇来 混为一团 天花乱坠
c、举止安详 方枘圆凿 飞黄腾达 火烧眉睫
d、好景不长 毫无二致 捍然不顾 同仇敌忾
学习内容
一、整体感知
1、本文是一篇文艺随笔，也是“咬文嚼字”的典范。在文章中作者通过“木叶”阐述了一种文学现象，即中国诗歌的语言具有 性。
2、文章题目为“说‘木叶’”，为了说得有序，说得深透，本文采用了句首标义法，每段开头都用一句话领起下文，容易让读者把握“说”的要领。请默读全文，抓住关键语句，理清文章结构。
第1自然段：提出文章阐述的对象，即 。
第2-3自然段： 区别 和 两个词语，指出 更常见，其关键在 字。
第4-6自然段： 分析“木叶”的两个艺术特征，一是
二是 。
第7自然段： 总结诗歌中一字之差而意境不同。
二、合作探究
自读第4-6自然段，完成下面问题。
1、古代诗歌中用“木叶”而不用“树叶”，从课文看，“木”与“树”的意味有什么异同？
2、为了阐述“木叶”这一诗歌形象的艺术特征，作者引用了大量的诗句和理论说明，结合相关内容完成下表。
意象 诗句 颜色 触觉 意味
树叶
木叶
落叶
三、拓展探究
经过了一定时间的文化沉淀，“木叶”这个词就往往出现在清秋的氛围中，形成了较为固定的暗示性。这样的现象在我国的古典文学中是很多的，如菊花、柳条、明月等等。我们熟悉的“岁寒三友”一般意味什么呢？（高洁，耐寒，坚忍）然而，如果所有的诗人都这样写，那就成了鹦鹉学舌，人云亦云。而高明的诗人往往能打破常规。诗人们把它们组织在不同的意象体系里使之表现不同甚至相反的感情，形成不同的暗示性。看以下三首咏梅诗：
梅花
王安石
墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。
卜算字•咏梅
陆游
驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。
无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。
卜算子•咏梅
毛泽东
风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。
俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。
注意三首诗词中的不同意象群，比较三首诗词中梅的不同生长环境，试分析梅的三种不同形象，并说说诗人对自己笔下的梅分别赋予了哪些情感。
王诗：
陆词：
毛词：
学习小结
达标检测
阅读下面两首唐诗，回答问题。（6分）
柳 李商隐
曾逐东风拂舞筵，乐游春苑①断肠天。
如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。
垂柳 唐彦谦
绊惹春风别有情，世间谁敢斗轻盈？
楚王江畔无端种，饿损纤腰②学不成。
【注释】①乐游苑：长安东南名胜，地势很高，可俯瞰长安全城，是当时仕女节日游赏之处。断肠天：指繁花似锦的春日。断肠：即销魂，言花之色香使人心醉神摇。
②“饿损纤腰”：暗含“楚王爱细腰，宫中多饿死”的典故。
（1）古典诗歌讲究炼字。前一首诗中的“逐”字和后一首诗中的“绊惹”在用法上有相似之处，请简要分析。（2分）
（2）这两首诗都运用了什么表现手法来刻画“柳”的形象？请简要分析两首诗中的“柳”所表现出来的不同情感特点。（4分）
选做题
阅读下面的文字，完成1-4题（浙江卷）
中国山水画起源的一个重要原因，就是那些士大夫艺术家试图把山水自然搬入自己的居室来赏，来游，他们要使自己的精神走入这图画里。王维有一句诗“枕上见千里”，谋求的就是这种卧身在榻而尽观大千世界的境界，所以中国山水画论里就有一个“卧游”的术语。后来中国艺术中出现了园林和盆景，都是这种艺术理论的进一步发展与具体实现。说到底，就是将无限大的自然山水缩小到人的感官所能够把握的状态，这也决定了中国山水画的一个基本特征是人与自然的结合，天人合一，物我同一。历代的山水画家都试图在自然山水与人之间寻找这种关系，并在这两者之间大做文章。总的来说，整个古典时期，在山水画的意境处理上，大多脱离不开“山水自然”加“渔樵隐士”的基本构思和构图模式。中国山水画中的人往往是艺术家自我的化身，或者说是自然山水的灵魂与知音。“白发渔樵江渚上，惯看秋月春风”，山水中的“渔樵”并非真正的渔夫樵人，而是一种精神载体。宗炳有一句话“山水以形媚道”，人只有到山水之中，从自然的千姿万态里才能领会“道”之真味，所以中国画里的山水本质上都在强调心中之山水。
农耕文化的悠久历史使得中国人倾向于家居生活，然而对于自然山水的审美需求与此发生矛盾。隐居山林、与鸟兽为伍是一个很不实际的幻想，那么就有了居室文化的山水艺术，园林、盆景、山水画都可以看做这一思想的体现。有人讽刺明代的文人董其昌，说他是“山林富贵两不误”，实际上这是文人生活的一个极好的概括。中国另一特具代表意义的画科——花鸟画，与山水画差不多在同一时期（魏晋）产生。花鸟作为审美对象在本质意义上与山水相同，属于主题之外的自然、客观外物。然而，花易凋零，鸟为活体，是主题难以把握掌控的东西，所以就有了花鸟画。
艺术反过来必然要影响生活，由于中国文人将自然艺术化、将艺术生活化，那么这种影响就更加深刻。丰子恺先生在《从梅花说到艺术》中引用了一句哲语：“人们不是为了悲哀而哭泣，乃为了哭泣而悲哀的。”在艺术上也有同样的情形，人们不是感到了自然的美而表现为绘画的，乃是表现了绘画之后才感到自然的美。换言之，“绘画不是模仿自然，自然是模仿绘画的”。中国的园林艺术是文人将自然仿效绘画的最好例证。
1、下面对中国园林艺术的特征说明，最恰当的一项是（ ）
a.强调生活艺术化。 b.强调心中之山水。
c.强调艺术模仿自然。 d.强调主体之外的自然。
2、下面对文章引用丰子恺先生所引哲语的作用，理解最正确的一项是（ ）
a.说明悲哀与哭泣的关系，强调哭泣比悲哀更加重要。
b.说明自然与艺术的关系，强调艺术对自然的模仿。
c.说明生活与艺术的关系，强调艺术对生活的反作用。
d.说明园林与绘画的关系，强调园林对绘画的仿效。
3、联系上下文，解释“卧游”的内涵。
_____________________________________________________________________
4、根据全文内容，给本文拟一个提问式标题。
_________________________________________________________________
学习反思：
[教学目标]
[知识与能力目标]
1、了解中国古典诗歌语言富于暗示性的特质，进而提高鉴赏古典诗歌的能力。
2、了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。
3、能运用本课所学知识及获得的能力分析诗歌同类现象。
[过程与方法目标]
1、学习本文从多个诗句中“木”这一意象的共同特征归纳出诗歌语言暗示性这一特质的方法——归纳法，使学生能够依据既有知识概括出共性的东西，形成抽象概括的能力。
2、使学生掌握通过运用精到的比较，分析问题，阐发了观点的方法。
3、使学生掌握化抽象的理论问题为形象的实感的方法。
[情感及价值观目标]
用诗句的优美意蕴来打动学生，创设美的情境激发他们的学习兴趣以及对诗的热情，使学生感受我们中华民族深厚的文化积淀，唤起对中国传统文化的热爱，增强民族自信心和自豪感。
[教学内容及重点难点分析]
[教学内容]探究中国古典诗歌中“木叶”意象的艺术特征，进而把握中国古典诗歌语言暗示性的特点。
[重点]中国古典诗歌语言暗示性的特点。
[难点]全文表面是分析古诗中“木叶”的艺术特征而实质是谈诗歌语言的特点。
[分析]诗歌的暗示性是一个诗歌理论问题，而学生对诗歌只有浅近的知识，也容易为文题的表面所迷惑，不能把握本文的真正用意。因此本节课的主要任务是使学生突破认识的难点，帮助他们理解、学会暗示这一表达技巧，汲取宝贵的艺术营养。
[教材及教学对象分析]
本文虽是一篇自读课文，但其内容主要是围绕古诗中的意象“木叶”深入到“木”的艺术特征进而谈诗歌语言的暗示性这个理论问题的。而学生，学过几首诗，但只是局限于对词句的分析和对情感的理解，并没有深层挖掘诗句的表达技巧，对语言的微妙处也没有敏感的体察，要他们单凭自己的知识、能力积淀就能把握作品的精髓几乎是不可能的。因此，教师应担任引导者角色，引导学生进行思索、探究，通过比较的方法，协作学习，反馈交流，才能很好地突破本课的难点，达到预期的目标。
[教学媒体设计阐述]
以现代教育理论为指导，以学生发展为目标，依据基于现代信息技术构建起来的中学语文多媒体课堂教学模式的基本操作程序，结合本篇课文本身的特点，设计本节多媒体课堂教学方案，以此作为教育信息化和课程改革的有益尝试。
教学媒体的总体设计的目的和思路如下：
1、春风化雨，化抽象为形象，点化于无形。
林庚先生深谙诗歌妙道，此文命中了诗歌创作与鉴赏的玄机，撩开了诗歌神秘的面纱。但林先生没有摆出那种“理论”的面孔来吓唬读者，没有故弄玄虚地搬弄术语，而是把深奥的文学理论渗透于古诗“木叶”意象的捕捉和阐释中。这样，读者也会在一种“潜在的力量”的影响下，不知不觉地参悟了深蕴其中的道理，走进诗歌的殿堂。解读这篇文章时，教者也应借助这种“潜在的力量”，通过多媒体课件，巧妙运用声、色，形，为学生提供丰富多彩的生动形象的感性材料，与无形中点化学生，引导他们含英咀华，于细微处见精神，认真体味“木”、“树”等词语不同的意味和艺术效果，解读诗歌的内涵和抒情意蕴，从而了解诗歌的语言特点，把握鉴赏诗歌语言的方法。
2、创设诗意氛围，使学生情感体验更深，学习兴趣更浓 ，促进思索、探究。
通过诗意的语言、精美的画面、以及感染力极强的朗诵，给他们提供近似身临其境的感性的替代经验，激发他们学习的兴趣，调动他们的学习积极性，有利于让学生深入观察、认识、理解和思考，真正做到探究式学习，进而发展他们的观察力、想象力和思维能力。
3、增大信息量，超越教材。
教材只是一个例子。在掌握了本文的主要内容之后，可借助媒体，大量引入课外同类文学现象，让学生能够触类旁通，举一反三，激发他们学习的潜能，真正提高学生独立分析鉴赏的能力，使他们品尝成功的喜悦。
[教学媒体] 多媒体教室、多媒体计算机、大屏幕投影
[教学方法] 引导探究学习法
[主要教学过程]
（一）导入：
1、师：同学们，请你们说出你最喜欢的诗句。并做一个简要的分析。（意在对学过的知识进行一个轻松的回顾，让学生先进入语言的美感情境。）
2、师：我们的古诗人是“敏感而有修养的”，他们似乎参透了深奥的美学和心理学原理，创造了耐人“触摸”的精妙的诗歌语言，这语言是不可能作出所谓的科学的解答的，需要我们用心灵去解读。
显示：“诗歌是激情和想像的艺术。只有用你的激情与想像去品读，“诗的感觉”才会喷涌而出。”
同学们，就让我把这几句话作为本堂课的“题记”献给大家。让我们一起带着的激情和想象，走进诗歌的殿堂吧。
（二）感悟“木叶”和“树叶”的区别，探究由“木叶”发展为“落木”的原因，比较“木叶”“落叶”及“黄叶”，进而把握“木叶”的艺术特征。
显示“木叶”二字，问1：从概念上讲，“木叶”就是什么？ 讨论，明确：就是“树叶”（显示）。
问2：那么，二者在“艺术形象”上一致吗？请思考。（同时显示三幅画面）
同学们已经预习过课文，请同学们凭着自己的感觉，以及对课文的理解，确定一下这三幅画与“木叶”“树叶”的对应关系。
思考：既然二者在概念上完全一致，为什么会给人如此不同的感觉呢？请同学们结合作者所引用的诗句来体会。
边显示文中所引诗句边引导学生思考：
[引1]树：后皇嘉树，橘徕服兮。
桂树丛生兮山之幽。
庭中有奇树，绿叶发华滋。
叶：叶密鸟飞得，风轻花落迟。
皎皎云间月，灼灼叶中华。
思，悟：这所有的诗句，都给你留下了什么印象？
明确：枝繁叶茂，浓阴匝地
[引2]木叶：亭皋木叶下，陇首秋去飞。
九月寒砧催木叶，十年征戍忆辽阳。
落木：辞洞庭兮落木，去涔阳兮极浦。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
思，悟，讨论：体会这几句诗给你的感觉。并注意由“木叶”到“落木”的发展及其关键之处。（为帮助学生体会，播放杜甫《登高》的朗诵。）
明确：萧瑟、凄凉。关键之处在于“木”字。
显示：木 屈原开始把它准确地用在一个秋风叶落的季节之中
比较：“秋月照层岭，寒风扫高木”与“高树多悲风，海水扬其波”
（让学生自己体味，同时借助画面给学生形象的认识。）
讨论后明确：“高树多悲风，海水扬其波。”予人以一种饱满感，感觉到了层层树叶的波动。而“秋月照层岭，寒风扫高木。”则是一种落木千山的画面，感觉到的是是“空阔”。
小结：，这就是“木”字在古诗中的艺术特征。（显示）
提问：为什么在中国古典诗词中，“木”暗示了“落叶”呢？
明确：因为“木”具有“木头”“木料”“木板”等的影子，让人更多地想起了树干，把“叶”排斥到 “木”的疏朗的形象以外去。
思考：“木叶”暗示的究竟是怎样的“落叶”呢？
体会：“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”，“美女妖且闲，采桑歧路间；柔条纷冉冉，落叶何翩翩”， “静夜无四邻，荒居旧业贫；雨中黄叶树，灯下白头人”中“木叶”、“落叶”、“黄叶”带给我们的感觉是否一样？
明确： “袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”中“木叶”飘零中透些微黄 ，“美女妖且闲，采桑歧路间；柔条纷冉冉，落叶何翩翩”中“落叶”则饱含水份，繁密，而“静夜无四邻，荒居旧业贫；雨中黄叶树，灯下白头人”中的“黄叶”微黄但不干燥，无飘零之意。
结论：“木叶”暗示的是“落叶的微黄与干燥”，带给我们的是“整个秋天的疏朗的气息”。（显示）这就是“木叶”的艺术特征。请同学们再结合“洞庭波兮木叶下”的画面（显示）体会一下。
（三）理解本文的写作目的，把握诗歌语言的特点；分析本文的写作特色。
思考：本文仅仅是为了介绍“木叶”的艺术特征吗？写“木叶”的真正目的何在？
明确：是为了阐述诗歌语言暗示性的特点。（显示）
提问：作者又是如何阐释诗歌语言暗示性的特点的呢？
明确：这种暗示性“仿佛是概念的影子，常常躲在概念的背后。我们不留心就不会察觉它的存在。敏感而有修养的诗人们正在于能认识语言形象中一切潜在的力量，把这些潜在的力量与概念中的意义交织组合起�
讨论：课文所阐释的是诗歌语言的暗示性问题，却拟题为 “说‘木叶’” ，若改为 “谈谈诗歌语言的暗示性” ，你以为如何？
明确：标题若拟为“谈谈诗歌语言的暗示性” ，整个文章的行文思路就要改变，它可能就要从理论的角度来论述，就会写成一篇理论性较强的学术论文。而标题拟为 “说‘木叶’” ，就可以把深奥的文学理论渗透于有关“木叶”诗句的品读玩味中，化深奥为简单，化抽象为形象，既体现了作者的科学态度，也契合了读者的阅读心理。（显示）
（四）思考同类文学现象，触类旁通，举一反三，了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。
师：诗歌的语言富于暗示性，那些微妙的意味往往寄诸言外。因此，我们在鉴赏诗歌的时候，不仅要品尝言内的意思，而且要品尝言外意味。（显示）
思考1：古诗中有许多耐人寻味的意象，它们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言，如“月”“梅”“柳”“杜鹃”等。请根据课文所阐释的诗歌语言的暗示性的理论，体味古诗中的“月亮”意象的艺术特点。（显示《一剪梅》《相见欢》两首词及其画面）
讨论，结论：望月怀远（显示）
思考2：请根据你所熟悉的梅花诗，说说“梅”这个意象的特点。（学生列举后，播放《山园小梅》的flash动画，并显示王安石的《梅花》和陆游的《卜算子•咏梅》）
讨论，结论：高贵，圣洁，坚贞。（显示）
师：我国古典诗歌中，有许多意象由于具有相对稳定的盛情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情。但也请同学们注意一下，有时候，诗人把同一意象组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至完全相反的感情。比如唐太宗爱桃花，写过一首咏桃诗：“禁苑春晖丽，花蹊绮树装。缀条深浅色，点露参差光。向口分千笑，迎风共一香。如何仙岭侧，独秀隐遥芳。”而杜甫却说“轻薄桃花逐水流”，把桃花贬得一钱不值。再如毛泽东和陆游的两首《卜算子•咏梅》，就境界迥异。（显示）
（五）布置作业：古代诗歌中写“梅”的不胜枚举，所表现的感情不尽一致。除了前面列出的几首，请再找出一些，写一篇鉴赏性小论文。
[教学反思]
诗歌是激情和想像的艺术。只有用你的激情与想像去品读，“诗的感觉”才会喷涌而出。一味想方方正正分析诗的人，读诗必将是顾此失彼的折磨——诗人跳跃的思维恰是调皮的小精灵，它不守理性的规则，自然也就不会顾及跌跌撞撞的老学究。
读林庚先生的《说“木叶”》，我首先想到这样一段话。诚如林先生所言，我们的古诗人是“敏感而有修养的”，他们似乎参透了深奥的美学和心理学原理，创造了耐人“触摸”的精妙的诗歌语言，这语言是不可能作出“科学”的解答的。马致远的被誉为“秋思之祖”的曲子《天净沙秋思》，展示了秋天夕阳下的特有的意象，表达了游子浪迹天涯的孤独与愁苦。曾有一位数学老师发问：什么“枯藤老树昏鸦”，什么“小桥梳水人家”，什么“古道西风瘦马”，什么“夕阳西下”，把这些杂七杂八的东西凑在一起说个啥意思呢？我无意贬责这位老师。我想，如果他读过《说“木叶”》，定会化解心中的疑团。
林先生在这篇诗论中所给的答案是：诗歌语言富于暗示性。“这暗示性仿佛是概念的影子，常常躲在概念的背后”，成为一种“潜在的力量”，诗人“把这些潜在的力量与概念中的意义交织组合起来，于是成为丰富多彩一言难尽的言说”，成为令人玩味无穷的“精妙”的诗歌语言。在吟咏之间，那些“潜在的力量”便在不知不觉之中影响着读者，感染启发着读者，让人情思灵动，视通万里。就比如文中所说的“木叶”，按照字面的解释，“木”就是“树”，“木叶”就是“树叶”。然而，“木”却“具有着一般‘木头”木料’‘木板’等的影子”，“这潜在的形象常常影响着我们会更多地想起了树干，而很少会想起了叶子”，这样，也就有了“落叶”的暗示，还有颜色的暗示——“它可能是透着黄色，而且在触觉上它可能是干燥的而不是湿润的”。于是，“木叶”诗句便“带来了整个疏朗的清秋的气息”，读着它，甚至“仿佛听见了离人的叹息，想起了游子的漂泊”。这就是“木叶”之于“树叶”一字千里的差异。
林庚先生深谙诗歌妙道，此文命中了诗歌创作与鉴赏的玄机，撩开了诗歌神秘的面纱。很值得一提的是，林先生没有摆出那种“理论”的面孔来吓唬读者，没有故弄玄虚地搬弄术语，而是把深奥的文学理论附丽并渗透于古诗“木叶”意象的捕捉和阐释中。这样，读者也会在一种“潜在的力量”的影响下，不知不觉地参悟了深蕴其中的道理，走进诗歌的殿堂。
1．诗歌的语言富于暗示性，那些微妙的意味往往寄诸言外。鉴赏诗歌，不仅要品尝言内的意思，而且要品尝言外的滋味。从课文看，“木”与“树”的意味有什么异同？
探究学习：按照字面的解释，“木”就是“树”，木本植物的通称。而“木”作为“树”的概念的同时，却具有着一般“木头”“木料”“木板”等的影子，会让人更多地想起了树干，把“叶”排斥到“木”的疏朗的形象以外去，这样，“木”也就给人以落叶之感。而“树”呢，它是具有繁茂的枝叶的，它与“叶”都能给人以密密层层浓阴的联想。
2．课文说诗歌语言的暗示性仿佛是概念的影子，成为语言形象的潜在力量，这些潜在力量与概念中的意义交织结合起来，就成为丰富多彩一言难尽的言说。文中说到的“树叶”与“木叶”、“木叶”与“落叶”有怎样不同的意味？
探究学习：“树叶”，“树”与“叶”的形象之间不但不相排斥，而且是十分—致的，都给人枝繁叶茂，浓阴匝地的感觉；而“木叶”，就自然而然有了落叶的微黄与干燥之感，它带来了整个疏朗的清秋的气息，甚至还让人仿佛听见了离人的叹息，想起了游子的漂泊。“木叶”是属于风的而不是属于雨的，属于爽朗的晴空而不是属于沉沉的阴天，一个典型的清秋的性格。“木叶”是“木”与“叶”的统一，疏朗与绵密的交织，一个迢远而情深的美丽的形象。而“落叶”，则比“木叶”还更显得空阔，它连“叶”这一字所保留下来的一点绵密之意也洗净了。
3．第4、5段是课文的中心段，文中阐释了“木”在形象上具有哪些艺术特征？
探究学习：“木”在形象上有两个艺术特征：其一，“木”比“树”更显得单纯，它仿佛本身就含有一个落叶的因素；其二，“木”不但让我们容易想起树干，而且还会带来“木”所暗示的颜色，它可能是透着黄色，而且在触觉上它可能是干燥的而不是湿润的。
4．课文所阐释的是诗歌语言的暗示性问题，而标题却拟为“说‘木叶’”，若改为“谈谈诗歌语言的暗示性”，你以为如何？
探究学习：标题若拟为“谈谈诗歌语言的暗示性”，整个文章的行文思路就要改变，它可能就要从理论的角度来论述，恐怕会写成一篇理论性较强的学术论文。标题拟为“说‘木叶”’，文章选取古诗中的“木叶”意象作为论题，在结构安排上由引古诗到探意蕴，先排除古诗人考虑文字洗炼的因素，再从它用于秋天的情景中探寻其含有落叶等因素，最后才触及诗歌语言的暗示性的问题并加以阐释。这样，把深奥的文学理论附丽并渗透于有关“木叶”诗句的品读玩味中，并逐层深入，探幽发微，既体现了作者的科学态度，也契合了读者的阅读心理。“说‘木叶”’的拟题应该是本文的一个亮点。
5．课文作者既是一位深谙诗歌妙道的学者，也是一位畅游诗歌海洋的高手，文中大量援引古诗人关于“木叶”的诗句，揣摩一下这对于阐发道理起了怎样的作用。
探究学习：一是作引子，引出议论话题；二是作为例证，使得析理有凭有据；三是调节文气，更增添了文章的文化内涵。
1．古诗中有许多耐人寻味的意象，它们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言。请根据课文所阐释的诗歌语言的暗示性的理论，体味古诗中的“月亮”意象。
研究方法：
(1)收集有关“月亮”的古诗。
(2)班级交流。
(3)鉴赏研究，写成小论文。