关于美术教学工作计划集合（精选33篇）
美术教学在课程改革中发生了综合性的变化。面对美术学科在教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓课堂教学效率，联系学生的日常生活，时代个性发展的特点，努力提高教育教学质量。为更好定出本学期工作计划如下：
一、指导思想：
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标
初一：以欣赏为引领，提高审美，进行绘画和手工-面具的制作.
我们将根据以往的教学经验，针对于学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、工艺融合贯通在一起，以多种有趣的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩的传统教学，设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大学生的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。
三、具体工作：
①继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。
本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。
②课堂教学活动。
加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。
针对于学生在心理上渐渐成熟的特点，针对于对知识高要求、学生对知识的探索、研究的心理，我在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性有主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。
1、新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。
2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。
3、根据实际教学的需要，将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。
总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。
本学期一至六年级教材难度及灵活性有相应加大，所涉及的范围、绘画种类更加丰富，所需要的绘画工具及绘画方法上有许多精彩之处，所以学习起来，有一定的困难，但由于内容丰富、五彩纷呈，引人入胜，如欣赏、彩笔画、国画、图案、设计、手工制作、粘贴画及有关色彩方面的知识等课程为课堂增添许多轻松愉悦气氛。特别是五年级美术课本的内容在以往的绘画课为主的基础上增添了许多手工趣味性的内容，且要求通过学生动手操作、愉乐的同时结合现实生活，能充分地调动学生的创造天性，让学生在玩乐中得到全方面的发展。
一、学生现状分析：
各年级学生从绘画的素质上看千差万别，有先天因素，有后天原因，有因地域不同而不同，造成他们对美术课兴趣的不同，所以，在课堂上的接受能力便有所差别。
每个班的学生绘画水平参差不齐，优秀的可以作为较差的老师。年级差别产生的差距也很大，如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握，去耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性，努力使横向、纵向所造成的差距缩短，提高每个学生对美术课的兴趣。
二、教学目标：
（一）低年级段
1、能够对色彩有进一步的认识，并能运用彩笔画出富有儿童特点的作品。
2、学会简单的手工制作，培养其动手制作的兴趣。
3、能够从优秀的儿童作品中吸收一些营养以补充自己，让学生自己主动了解作品的题材及内容的安排，锻炼其欣赏能力及水平。
4、能够尝试运用不同的绘画工具进行绘画创作，从中感受不同的美。
5、让学生能够尝试进行比较喜欢的主题创作画。锻炼学生的想象能力及创作能力，给学生一个自由想象的空间。
（二）中高年级段
1、让学生自行欣赏中外名作，提高学生的欣赏能力，审美水平，学习优秀绘画技巧及绘画形式。
2、通过各种形式的绘画，锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。
3、掌握国画基础用笔并能描绘简单的小品画，让学生更加了解中国传统绘画，增强其民族自豪感。
4、对美术字有一定的认识，对其作用有一定的了解，能够独立设计出适合一定主题的板报，锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。
5、创造出更多的机会让学生直接接触生活，改造生活，让美术真正的与实际生活联系起来。
（三）无论是低年级还中高年级，在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与，放手给学生，充分调动学生的积极性，让学生自觉地去思维、质疑，能够学会发现问题、解决问题，发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手，参谋与引导者，与学生共同参与教学过程，共同研究、探索、解决疑难。
三、教学措施：
1、区别年级差别，把握学生的审美特点进行引导，因材施教，循序渐进，注重点、面相结合，以点带面，共同进步。
2、不断创设新的教学情境，营造适合学生成长的课堂氛围，激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨，激活他们的思想，充分表达学生对美的向往与追求。
3、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节，正确判定教学重点难点，重点突出教材中的美感因素，教法灵活，层次清晰，得当，结合各年级的学生特点加以把握课堂，让课堂真正成为学生自由成长的天地。
4、在新课改形式下，教师要转变观念，努力学习新课改相关理念，领会课改精神，关注每一位学生，让学生通过美术课的学习得以身心健康的发展，同时实现教师与新课程的共同成长。
5、注重美术课程与生活经验紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力，提高审美意识、能力，增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展学生创造美好生活的愿意与能力。
6、注意美术与其他学科的渗透，结合语文教学，让学生为课文插图，为日记作文配图；结合自然、社会、劳动等课程进行描绘、手工制作，布置美术园地。
四、课时安排：（略）。
一、教学目的
通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
二、教学要求
低年级
1、通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学习美术的兴趣，培养良好的学习习惯。
2、启发学生感受并表现周围生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣。
3、帮助学生认识常用色和平面形。运用多种材料和工具，进行绘画表现和简单的工艺制作。
4、培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆力和创造能力。
中年级
1、欣赏优秀美术作品，能对自己喜欢的作品进行简单评价。
2、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
3、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法。进行和自己生活切近的设计与制作。
4、培养学生良好的观察习惯和观察能力，发展他们的想象力和创造能力。
高年级
1、初步了解中外优秀美术作品的文化价值。培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。
2、培养健康的审美情趣，提高对美的感受能力。
3、帮助学生认识物体结构和空间关系，学习浅显的构图、色彩等知识，进一步提高绘画表现能力和设计制作能力。
三、选择教学内容的原则
1、美术课教学内容的选择，有利于对学生进行审美教育，提高学生的审美素养。
2、教学内容应体现民族特点，增强学生民族自豪感。
3、教学内容要体现时代精神，适应社会发展趋势。
4、教学内容要适应学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性。
5、教学内容要有利于培养学生的形象思维能力、创新精神和实践能力。
6、教学内容的选择注意联系学生生活实际，补充乡土教材。
7、教学内容选择要少而精并注意学科间的联系。
一、教学目标：
美术教育在培养人的艺术素质方面，尤其在培养学生的审美感受能力、形象思维能力、创造表现能力，在启迪心智、陶冶情操、发展个性和提高品格修养方面有其独特的功能。美术课堂教学要重视激发学生学习美术的兴趣，寓知识、技能于兴趣之中；淡化画种，以造型要术为基础，鼓励和指导学生灵活运用造型要术及其规律，培养创新意识；培养学生运用造型要素与不同的媒介、用不同的方法来重新组合或进行创造的综合能力；学习运用形式美的`规律来欣赏、表现、应用为一体，注重美术学科与其他学科的相互渗透。
二、教学内容和要求：
本学期课程内容有四大主线构成，即造型要素、情意要素、造型广场、美术欣赏。
1、造型要素
这一要素的内容都是解决[本文由网站不错哦收集整理]知识和技能的重要课程。分别安排在第一单元“有变化的线”中，如“密集的线”、“粗线和细线”，目的教学生用不同粗细的笔创造表现不同物体的纹理和质感，通过练习激发学生选择自己喜欢的工具和颜色表现主题。第三单元——身边的立体物，培养学生的空间想象感。第四单元——拆开的纸盒等。
2、情意要素
所选的内容跟我们的生活密切相关，如“我们的故事”，这一单元的内容在选择时强调情感，直觉和兴趣，同时也结合造型要素，展开教学。
3、造型广场
有电脑、纸立体、纸玩具和泥工等。这部分教学属拓展型教材，泥工在上学期的基础上有所加强难度——造房子。学生在日常生活中缺乏这方面的锻炼，因此在课堂上让学生在动手中获取知识，得到锻炼。
4、美术欣赏
经典哦本教材欣赏部分安排了卡通形象作为儿童欣赏的内容，有国外的，国内的，古代的，现代的，通过欣赏让他们更加热爱生活。
一、指导思想
初中美术教学的工作计划
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的'美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标
本学期我的教学工作将总结以往的教学经验，针对于初一年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的去完成学习任务。
三、具体工作
①继续加强美术新课程标准和业务的学习，深化教学观念和理念
本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。
②课堂教学活动。
加强课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水平。
针对于初中学生在心理上渐渐成熟的特点，针对知识的高要求，学生对知识的探索和研究的心理。我在课堂上将讨论交流，分工合作，资料调查，情境模拟和角色扮演，欣
赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性有主，使学生开阔眼界，扩展学习的兴趣和技能。
四、教材的特殊处理
1、新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。
2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学中将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。
3、根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。
4、要求学生作好材料的准备工作，要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。
五、教学要注意的问题
1、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。
2、注意卫生，自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。
总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。
素描是运用单色的线条、体面来塑造物像的形体结构、明暗及空间关系的一种绘画形式。在高考美术教学中，素描起着基础而重要的作用，但是在素描学习中，长期停留于简单的描摹上，同时一些思想上的认识也不能及时得以疏清，很长一段时间都没有明显的进步。因此笔者认为很有必要对素描的“教”、“学”及相关的经验想法进行探究性的思考。
一、美术教学前需要学生树立的观念
（一）明确概念、把握特点
每一个刚刚步入造型艺术大门的学子，总是先从素描学习入手。因为单色的素描绘画，是研究造型的方法与规律的最直接有效的形式。从这个意义上可以说，素描是一切造型艺术的基础。同时，素描也是一门独立的艺术学科，优秀的素描作品并不逊色于任何一种绘画艺术品，古今中外大师们的素描艺术成就就充分证明了这一点。
学生对于概念的理解往往停留在表面上，这在写生素描静物中，很多学生机械的照抄光影这一错误的认识，表现得非常的明显。从这一点来说，学生根本没有理解概念其本质性的东西。
（二）转变观念、调整心态、正确认识
在美术学习中，基础素描的学习显得尤为重要，它对以后色彩、石膏、真人写生都是一个良好的铺垫，但这个阶段的重点主要放到了对形体、结构、明暗、空间的刻画上去了，这些课题都是非常理性的东西，学起来难免有一定的枯燥感，在这样一个前提下，我们在这阶段的教学中就应当首先做好学生对美术的全面认识了解，不要让学生在懵懵懂懂中进入第一步的素描训练，进一步通过优秀的素描绘画中的赏析，让学生理解素描的概念，特别是对素描本质上的东西的了解，同时在素描静物的写生中，我们要时时处处注意学生兴趣的培养，比如一组多物体静物，一般都要涉及到对比，比如长与短、高与矮、宽与窄、粗与细、刚于柔。在写生之前，这些特点我们可以想象成人的外貌形体特点，把无生命的静物当成有血有肉的人来表现，区分出他们的各自特点，这样我们在建立兴趣的时候就找到了一个建立点。总之在基础素描的学习中，学生应该有耐心、自信的心理，刻苦不畏困难的精神，同时对素描还要进行理论上的全面认识。这样才能打好学习美术的第一步。
二、培养学生养成正确的观察方法
在素描写生练习过程中，学生最容易忽略的就是对整体缺乏观察，很多学生画静物画时停留在物体的表层认识上，归纳起来，有如下几点：
（一）形体比例误区。在表现一个物体的时候，我们第一要表现的就是物体的高宽，学生在表现这一点上缺乏整体比较，往往把视线停留在局部中，比如一组静物，在表现时，其中一个物体已经画得非常具象了，而其它的物体还没有动一笔，这种局部观察，很容易造成物体间比例失调。一组静物其生动性就体现在彼此间的比例上，而写生单个完成物体，就使画面的每个物体都独立化，一旦把一组静物画完，所有的形体在一起就缺乏了比较的美感，千篇一律概念化的形体，使得画面缺乏美感，乏味，呆板，无灵气。
（二）结构误区。这是很多学生都容易犯的`一个问题，表现物体形体结构时，忽略了对物体本质结构的理解，单纯的照抄光线在物体上所形成的光影，哪里黑，就画黑，哪里亮，就画亮，以致最后画面物体结构不能得到表现，画面“花”成一团，在这个阶段中，“教”应该强调学生对物体结构组成的认识。一个物体会有凹凸的地方，这些凹凸的地方就是物体的特点，就是物体的结构组成，任何一个立体的物体，其本质上都没有边线，我们在表现大形体的时候，所表现的边线只是暂时用来框取物体的多条辅助线，到最后这些辅助线都要消失到背景或者物体的块面当中去的。所以，在这个阶段，学生应该把物体想象成一个透明的物体，彻底的认识物体的结构组成，这样才能在后阶段中正确充分的去塑造物体的立体感。
（三）色调误区。很多学生在素描的后阶段表现物体的色调时，简单照抄物体的光线明暗，忽略了画面整体调子的比较。一幅静物中，色调往往涉及到黑、白、灰的变化，灰色越丰富越能表现出物体的固有特点，好的素描静物往往都是三种关系层次分明，主次得当，一个画面总有一个中心，这个中心就是我们要重点突出表现的地方，其色调更加丰富微妙，立体感更强如果其它次要的物体我们用了七分的力量去刻画，那么这一部分我们就要用十二分的力量，以使得这一部分首先能抓住我们的视线。很多同学在表现这一部分的时候不懂比较区别，平均用力，以致画面发“灰”，主体不突出，画面不精神，简单对待，缺乏思考。不懂取舍。
三、高考美术教学的多元化训练
（一）素描单体因素与组合因素的训练。
素描除了色彩包含了所有绘画的形式因素，诸如点、线、面、空间、纹理等，这些都是艺术作品的视觉材料。在这诸多形式因素中，每一种都可以单独形成画面，也可以几种同时使用。只有获得对素描各个因素的深入理解才能产生对素描的真正把握，从而实现其服务性和独立价值。目前，在高等院校的素描教学中，侧重于“真实的再现”，对素描的学习要求局限于写生对象，对客体的模拟，其手段强调用全因素素描方式，对于初学者来说是有道理的，但也容易给学生造成误解。现在有的院校已经进行写实素描、超写实素描、意想素描的教学，但是因为缺乏对素描单体因素的主动理解的观念，往往在过渡到抽象元素之间的关系表现时，学生显得束手无策。
（二）多工具材料的运用。
“素描是一门使用特殊工具与材料的独特艺术”。对大多数画家来说，他们对绘画工具和材料具有敏锐的嗅觉，享受这些工具和材料带给他们的快乐，比如铅笔的银灰色线条、炭笔的黑色柔性、彩色蜡笔的强烈度与明亮感、钢笔淡彩的透明流畅性都令他们快乐无比。如果说一件画具或一种画纸能够引发画家的创作激情，那么这种激情也将融入他的作品中，成为他整个素描理念的一部分。
在素描中，工具和材料的应用和表现对塑造形象密切相关。铅笔、炭笔、炭精条、钢笔、毛笔；铅画纸、水粉纸、水彩纸、包装纸、新闻纸、道林纸等等，不同特性的工具，各种质地的纸张，表现出丰富多姿的线条、块面，只有当熟练地运用这些工具材料时，画面才会显得更精彩、更有情意。
（三）素描创作训练与写生结合。
以往的教学往往只是把学生的创作训练集中在毕业创作阶段，平时的大部分训练都是写生习作。学生过分注重精雕细刻，一味地强调线条、明暗、结构、体积，机械地再现客观事物，对寻找自己独特的艺术感觉和个性特点已经毫无兴趣，导致作品出现千篇一律、千人一面的雷同化倾向。
强调习作与创作并重。一次创作的研究和实践可以接触到许多包括习作又超乎习作的深远的东西。在习作训练的同时穿插创作训练，鼓励学生进行阶段性的创作训练，在创作的过程中发现自己的问题，然后在素描写生训练中有意识地解决这些问题。只有当学生选择了一个课题时，他们才知道要体现作品的内涵和概念时该怎么做，发挥学习的主动性，强调培养学生建立个人的艺术视角及在艺术上的自主判断精神。使素描练习不仅仅成为一种技术，更应该成为一种学术研究的良好氛围。
（四）临摹经典作品，向大师学习。
以往的教学并无此项内容，但美术史告诉我们：千百年中外绘画学习的重要途径是临摹，临摹是对绘画语言的入门学习。一个初学者面对纷杂的现实往往无所适从，在自然与创造之间、从生活原型到艺术形象，大师的优秀作品是最可靠的中介。让素描作品临摹也成为教学中的一个重要组成部分。一方面学生欣赏不同风格的大师作品，开阔学生视野，审美会获得提高；另一方面，从大师身上选取他们的思维方式和高明的选择技巧，学生们艺术表现向深度发展。
素描基础定位的偏颇，学生技能上的单一，认识上的偏狭，已造成教育中不应有的损失，从表层看，只是课程内容的设置不合理的问题；从深层看，则是我们对素描教学乃至艺术教育的认识不全面的问题，涉及到学生的整体素质和艺术教育的发展方向。因此，改变素描教学作为单一技能的传授过程，正确地设置教学内容、选用教学方法，以使基础教学成为“多元”的、培养学生创造能力、产生良好的辐射作用的教学。
一、教材简析：
本教材依据《义务教育美术课程标准》编写，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生不断发展的需要，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。本册教材共13课，包含单元课和单位课，教师还可根据具体情况调整课时补充校本课程内容。本册教材是以丰富多彩的美术造型活动为主线，以由浅入深的色彩基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、欣赏等，这些美术活动都十分接近生活，且可操作性强，很容易吸引学生，也能培养学生的美术能力及全方面素质。
二、学生情况分析：
四年级学生对美术学习有着浓厚的兴趣，并具有了一定的绘画基础和对各种材料综合运用能力，已经初步认识了形、色与肌理等美术语言，学习使用了各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，但还缺乏想象力和创造精神。大部分学生能较好地表现平面形象，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣；有了初步的创新意识，但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧材料的综合运用能力较差，对于一些绘画的基本方法了解的不够深，学生普遍创造性不够，在本学期将继续加强训练。
三、教学目标：
1、加强美术基本功的训练，提高学生的美术素养，激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。
2、通过教学提高学生的动手能力，促进学生的智力和才能的发展，发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。
3、引导学生了解并掌握学习方法，激发学生的创造精神，发展学生学习美术的空间，从而让学生明白美术无处不在。
四、教学措施：
1、制定切实可行的的教学计划，深钻教材结合学生实际精心准备，做好课前准备。
2、将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力价值。
3、在课堂上运用范画，手工范品及多媒体等教学手段进行直观教学，为学生创设轻松和谐的学习情境，采取多种形式对学生进行启发、引导，充分发挥美术学科的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，引导学生美术学习过程中讲清重点、难点，使学生掌握美术的基本知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的发展。
4、开展丰富多彩的美术活动，激发学生的美术兴趣，培养提高学生的美术创新和实践能力。
5、教师加强学习，不断研究教学方法，提高美术教学教研水平和业务能力。
6、教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况，促进学生的全面发展。
五、教学进度安排
新课标对五年级美术要求：
▲运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。
▲运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
▲欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
▲结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
教材分析：
本着以促进美术素养的形成为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元结构为基本特征的理念，以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则，选择符合五年级学生身心特点的教学内容设计课题，形成了新的美术教材新体系。本册教材共安排了16课，分色彩构图综合绘画工艺\欣赏5个隐性单元，内容涵盖造型·表现、设计·应用、欣赏·评述、综合·探索4个学习领域，其中造型·表现和设计·应用占有较大比重，欣赏·评述除了珍爱国宝单元内容外，其余大多随堂教学，因而均分配在各课之中。由于实际情况和授课条件的关系，完成有一定困难，根据实际情况选学。其它的和学生生活息息相关，可以完成。
教学目标：
1、学习色彩的冷暖，色调等基础知识，透视、构图知识，并能在写生或创作中运用这些知识。
2、学习剪纸技巧及利用日常生活用品、工具、材料进行工艺制作。
3、通过绘画、工艺、欣赏、进一步增强学生美术知识提高美术修养。
4、在风景、静物写生或创作中，能独立、全面地应用色彩知识，构图知识、透视规律，从而使作品更生动、更有感染力。
5、通过橡皮泥的立体创作或利用日常所见的物品进行工艺制作，培养其空间想象力、创造力，同时培养学生大胆、细心、心灵手巧的动手能力。
教学重点和难点：
重点：增强学生的绘画能力和创作能力，初步感受美术课独有的人文内涵。
难点：体会艺术来源与生活，生活离不开艺术的情感。
学生分析：
该年级学生美术基础较好，在绘画中构图饱满，色彩运用大胆，想象丰富，工艺制作一般，并且有一定的欣赏能力，上课师生双向教学开展较好。
存在问题：
1、同学间绘画、工艺技能差异较大。
2、学生虽然想象丰富，表现欲望较强烈，但缺乏表现力。
3、部分学生绘画创作内容单一。
措施：
1、多对学生进行优秀美术作品欣赏，增强欣赏能力，开阔其视野的提高美术能力。
2、进一步使学生掌握美术基础知识的教学（如构图色彩，主题的表现等）。
3、定期进行作品展评。
4、多实施启发式教学，让学生动手眼口与动脑心相融合。
5、鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系；调查了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。
6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7、教师以各种生动有趣的教学手段，如电视、录像、范画，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。
8、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品，鼓励学生利用国际互联网资源，检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野，展示他们的美术作品进行交流。
教学方法：
1、加强教师与学生，学生与学生之间的交流和沟通。
（1）教师方面：让学生多参与课堂活动，教师起到启发、诱导作用。
（2）学生方面：让学生之间建立起互帮互助小组，进行一帮一的学习，共同完成教学任务。
2、运用不同手段，激发学生学习美术的兴趣。
3、合理运用多媒体教学，为学生创造良好的学习环境，接受美的熏陶。
4、重视学生美术学习能力、学习态度、情感与价值等方面的评价。
5、加强对学生美术基础知识和技能的整体性的渗透，采取好学生带动差学生的方法。
6、要求在构图时饱满，画满，画大，画得有生气，有意趣。
7、通过课堂讲评作业，教绘画技能与工艺制作相结合，来调动学生的兴趣，提高技能表现增强竞争意识。
8、关心学生个体发展，多与其交流沟通，手把手的让其感受美术学习的快乐。
通过上学期美术教学及学生在学习中所反映的情况并结合本学期的课时安排，现将本学期美术班的美术教学计划安排如下：
2－4月
素描静物临摹
素描静物写生
5－6月
素描石膏五官分面形体的临摹与写生
素描石膏五官临摹与写生
6－7月
素描石膏五官的写生
机动安排
（注：本期按分组、分层次进行教学，对部分后进学生适当放慢教学进度，加长静物写生的训练时间。）
㈠教材分析：
本册教材23个课题，其中3个课题为选学内容，本册教材以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系，着重培养小学生审美情趣，根据学生的身心特点，联系生活实际，注意民族性、思想性、知识性、实用行、趣味性强的教学内容，本册教材绘画类教学内容进一步使学生开阔视野，扩大知识面，激发学生的创新精神，培养学生丰富的想象力、观察力、变形、概括、提炼的能力，使学生在绘画中领略点、线、面组合之巧，并从中启发和鼓舞用艺术劳动来美化自己的学习生活，追求美的新境界，了解图案是我国灿烂文化宝库中的一部分，通过学习激发学生追求现代文明，热爱社会主义祖国，热爱今天幸福生活的思想和情感；工艺类教学内容是通过泥塑、布贴等制作，培养学生的立体造型能力，发展学生空间想象力和动手制作能力，培养学生热爱祖国，热爱家乡的思想情感，并从中理解“生命在于运动”的道理，通过本册教材中漫画的学习与欣赏，学习幽默与诙谐、幽默与讽刺的艺术，从漫画欣赏中，讴歌“真、善、美”，辩识“假、恶、丑”，受到美德教育，通过本册民间面塑的学习，进一步了解中国民间艺术，懂的民间艺术是民族智慧的结晶，它朴实自然、天真淳厚，具有独特的文化特征，它与民俗、民风密切关联。是民族精神、民族意志、民族性格在文化中的体现。
㈡教学措施：
根据本册教材编排意志，让学生学习水粉平涂着色方法，学习硬笔线描，用硬笔线描等形式把观察、记忆、想象中的事物表现出来，这需要学生有高度概括的能力，这一点对学生来说较难掌握，在教学中一定要多示范教学，课后让学生多画、多练，培养学生线描造型能力，进一步学习运用点、线、面造型的技巧，学习图案知识，教学中让学生多深入生活，仔细观察日常生活中接触到的图案基础知识，让学生把学到的知识再运用到实践生活中，进一步美化自己的生活环境，加强自己的动手能力及审美情趣，学习泥塑、布贴等工艺制作，工艺制作从平面绘画过渡到了立体塑型，对学生来讲，也较难掌握，在教学中也要针对这一难点，多下工夫，平常在教学中多表扬学生，激发学生的上进心。
㈢教学目标：
⒈培养学生审美情趣，使学生开阔视野，扩大知识面。
⒉培养学生丰富的想象力、观察力、变形、概括、提炼的能力及动手制作的能力。
⒊培养学生热爱祖国、热爱家乡的思想情感。
⑴绘画：学习平涂着色，硬笔线描。
⑵工艺：绘制简单的纹样，命题拓印、拼贴、泥工。
⑶欣赏：观赏优美的景物，欣赏漫、版画作品及我国民间优秀美术作品。
㈣树优帮差计划：
一、树优措施：
⒈加强对优生的理想教育，树立远大的奋斗目标，懂得“学无止境”的道理。
⒉加强良好的意志品质的培养，使他们养成团结协作、乐于助人的好习惯。
⒊培养好小干部，发挥他们在集体中的作用。
⒋利用充裕时间积极组织优生讲讲他们的学习方法及心得，以利于激励中等生的进步。
二、帮差措施：
⒈课堂教学上在顾及全般学生的同时，把差生放在应有的位置，对差生进行有的放矢的教学。
⒉批改作业中，经常对差生进行面批，分析存在的问题，并及时地对差生进行绘画技巧的教育，鼓励他们学习的热情，使他们树立学生的信心。
⒊对学习有进步的差生，及时鼓励表扬，提高差生的学习兴趣。
⒋对拖拉作业现象的学生，除盯老他们作业外，及时与家长联系，了解他们在家的学习、生活情况，争取家长配合教师管理好小孩的学习，及时认真完成作业。
㈤德育渗透内容：
对学生进行思想品德教育，这是小学美术教学与其他校内外一切教学活动的共同任务，为了提高民族素质，小学美术必须从学科的实际出发，在教学过程中有意识地结合教学内容，对学生进行思品教育，充分挖掘教材的内在思想教育因素是十分必要的。
⒈从绘画教学中，使学生从描绘中表现自然美，抒发生活美和展示艺术美，陶冶学生的情操，培养学生的审美情趣和创美能力，树立刻苦、认真、细心的好学风。
⒉从工艺教学中，使学生从动手制作的过程中，理解“生命在于运动”的道理，使自己有健壮的体格，科学的电脑，长大了为“四化”作出更大的贡献，并能以景抒情，颂扬家乡的美，激发爱家乡，爱祖国的崇高感情。
⒊从欣赏教学中，使学生能辩识“假、恶、丑”，讴歌“真、善、美”。
㈥重、难点：
重点：
⒈水粉平涂着色
⒉硬笔线描
⒊绘制单独纹样及连续纹样
⒋欣赏优秀作品、自然景物
难点：
⒈表现观察、记忆、想象中的事物
⒉对事物的概括、变形、提炼的能力
㈦课时安排：
第一周……春天的花
……2课时
第二周……树叶图案……2课时
第三周……花朵图案……2课时
第四周……蝴蝶图案……2课时
第五周……用复写纸画图案……2课时
第六周……美丽的花边……2课时
第七周……千变万化的线……2课时
第八周……高大的楼群……2课时
第九周……我心中的少年宫……2课时
第十二周……画座宝塔高又高……2课时
第十三周……纸塑动物……2课时
第十五周……布贴风景……2课时
第十六周……动物挂画……2课时
第十七周……有趣的漫画头像……2课时
第十八周……自画漫画像……2课时
第十九周……漫画头像（一）（二）……2课时
第二十周……儿童漫画……2课时
本学期孩子们将步入三年级美术课的学习，三年级对于一个学绘画的孩子来讲是一个关键时期。是孩子们各项身体机能都进入到了一个快速发展的时期，也是可以开始进行系统的美术学习的关键期。面对三年的孩子，本学期我将在完成教学目标的同时增加绘画基本知识和技巧的内容，希望他们的绘画水平可以更上一层楼。对于新生一年级和二年级的同学，有了上学的教学经验我基本已经总结了一套适宜这个阶段孩子身心发展的美术教学方法，希望在此基础上通过不懂的学习进一步完善它。为此我对自己新学期提出几个目标：
1、三年级的孩子更加注重对孩子动手能力的培养，尤其是一些设计应用类课程。这也是我教学环节中的软肋，我在对一类课程整理中发现自己对其中的陶艺和泥塑课程的教学缺乏理论基础和操作实践。为了弥补自身的不足，不断学习提高自己，也为了成为一个合格的美术老师。利用暑假的休息时间，在信阳《不陶不器》工作室学习了五天时间。时间紧任务重，整个学习下来我对陶艺和泥塑以及设计应用类课程都有了全新的认识。新学期老师已经为你们做好了准备，你们呢？
2、注重教学细节和习惯的培养。通过上学期的教学，我发现自己在授课过程中有一些细节讲的不是很清晰有些学生比较困惑，进而在一些动手操作的环节出现的问题就会比较多。对于答疑的部分不应把时间留在动手操作环节，这不利于孩子的学习和创作。因此在课程的时间分配上是这个学期我要重点注意的地方。
3、丰富课程内容。美术课本中的.内容已经满足不了孩子的需求了，课本更多的时候启到了抛砖的作用。想要让孩子看到美玉，就要求老师的知识储备要够。暑假有啃了好几本专业书（老师必须够专业，眼神儿不好怎么给孩子们指道儿），看了很多新鲜的新闻资料。相信新学期的美术课堂你们会更加喜欢。
欢乐的暑假生活结束了，相信大家在这个暑假都收获满满，期待着新学期与你们的再相遇。孩子们老师已经迫不及待在课堂中和你们玩儿起来，你们准备好了么？
一、教材分析（内容包括：教材编排体系、全套教材特点、本册教材的内容结构及特点、教材重难点、单元教材分析及学习本册教材的基础及学完本册教材应达到的水平等）
本套教材以充分发挥美术教育在促进学生全面中的积极作用，全面推进素质教育的指导思想，为培养和造就适应未来社会发展的一代新人服务。是根据《义务教育美术课程标准》的学习领域阶段目标以美术与自我、社会，美术与自然、环境两个方面组课，注重学生的体验过程力求使教材的基础性、科学性和开放性、趣味性得到有机的结合。重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生发展需要，体现人文关怀，关注学生健康成长。
第4册实验教科书的编写，以国家一系列有关教育改革的文件，特别是教育部《基础教育课程改革纲要（试行）》为指针，以教育部制定并颁发的《全日制义务教育美术课程标准（实验槁）》为主要依据，打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心、探究性美术实践活动为主线、人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。
本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会、贴近学生、学以至用”为原则，选择符合二年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有14课，分为14个隐性单元，内容函盖造型·表现、设计·应用、欣赏·评述、综合·探索4个学习领域，其中造型·表现和设计·应用占有较大比重，欣赏·评述大多随堂教学，因而均分配在各课之中。
教材中的重点、难点：
本册的重点在于促进学生学习主体性的发挥和个性的张扬。难点是以激发学生学习兴趣为前提兼顾学生个性发展和知识技能两方面的需要，循序渐进的传授基础知识和基本技能。提高学生的生活技能，直接参与并亲身经历各种社会实践活动，鼓励学生寻找各种材料，表达自己丰富多彩的想象。
学习本册教材的基础及学完本册教材应达到的水平
学生通过一年多的美术学习，学生对美术课的期待强烈，学生整体绘画水平较高，欣赏能力有了明显的提高，创新意识较强，课堂气氛活跃。
学完本册教材使学生达到：尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。
二、教学目标（结合教材内容，从知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等方面提出本学期应达到的教学目标）
1、造型·表现：尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。
2、设计·应用：尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。
3、欣赏·评述：观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。
4、欣赏·评述：采用造型游戏的方法进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示
学生知识能力学习习惯分析：
三年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。
教学目的任务：
1、欣赏优秀美术作品，能对自己喜爱的作品进行简单的评价。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。
3、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。
4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
教学重点难点：
教学重点：引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
教学难点：通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。
个人教研专题：
小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。
完成任务的措施：
1、认真钻研教材，进一步领会课标精神，制定切实可行的的教学计划。
2、做好课前的各项准备活动。
3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。
教学目的、要求
(一)总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
(二)各学习领域目标
一、小学美术课程标准解读：
第二学段(3～4年级)
【造型·表现】学习领域
▲初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。
【设计·应用】学习领
▲学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
【欣赏·评述】学习领
▲观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
【综合·探索】学习领域
▲采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
二、全册重难点：
(一)重点：
1、掌握简单的图案的设计方法，能根据自然形象进行团的设计。
2、能用丰富的表现手段，表现形式来表现自然景象，生活情境及自己的情感体验。
3、学习漫画的创作方法，能画出简单的漫画形象。
4、进行泥塑教学，培养造型能力。
5、进行自然美和艺术美的欣赏，提高欣赏应用能力。
(二)难点：
1、图案的设计(适度的夸张和概括)，图案具有美感。
2、绘画及工艺作品具有较强的可看性及艺术感染力。
3、造型能力、动手能力，空间想象力的进一步培养和提高。
三、教学情况分析：
在这几年的教学中，发现该年段学生的自力更生能力有所提高，在新教材的学习中思维比较灵活,选择作品材料方面有更大的主动性,本学期提前通识教材就可以推动本册教材材料准备的问题;学生喜欢合作,但有懒惰的习性，自己就看着不做，喜欢依赖他人,在教学中评价教学方面需要强调;作业收集整理要逐步给学生养成习惯,为学期末作品成册装订作好准备。
四、措施：
1、多给学生欣赏优秀美术作品，开阔视野，在平时教学中针对不同性质的学生进行的“玩”中各种想象画训练，各种不同美术知识技能渗透，以提高学生作品的表现力，对自己美术能力充满信心。
2、学习时，要求学生在绘画创作时直接作画，不再使用黄色构图，以提高绘画进度，培养学生大胆作画的能力和敢画、敢做的决心。
3、结合不同班级情况与学生各自不同表现，多让学生采取自己喜欢的方式表达美术带给他们的感觉，经过通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
五、《课程标准教师读本》对第六册美术教材的要求：
1、运用立体图形组合表现景和物。
2、用记忆画的形式表现自己熟悉的人和物，认识间色。
3、用生活中的废料制作立体图形。
4、用彩墨材料制作画面，继续学习彩墨画。
5、选用简便的材料，采用剪、贴、拼等方法制作简单的立体模型。
6、学习电脑绘画。
7、学习剪纸。
一、指导思想
根据学校发展规划和本学期学校工作计划为指导，完善科组建设，不断提高我校在艺术方面的教育水平、教学水平与活动水平，扎实完成各项教育、教学任务。深入学习、探讨《学校美术工作条例》和《美术教学计划纲要》，以学生为本坚持改革、以教育创新为重点培养学生创新精神和实践能力，全面推进素质教育，积极开展一系列符合实际的、面向全体学生的美术类活动，使每一位学生在学校的各项活动中有所得、有所获，推动学校艺术工作的整体发展，利用学校周边的地理环境的特点，形成鲜明的美术教学特色。
二、教学目标
1、激发学生产生浓厚的美术兴趣
2、引导学生如何独立学习，独立完成
3、诱发学生的情感
4、发展学生思维
5、培养学生创新能力
三、教学方式
学生是个有主动性的人，他们的活动受兴趣和需求支配，一切有效的活动须以某种兴趣作先决条件，所以首先做好对学生的兴趣激发和兴趣培养工作。我们不是教书也不是教学生而是教学生学，如何去学。在课堂上也常用游戏的方式阻止学生进行联系，引起学生学习兴趣，同事也培养起学生对脑力劳动的正热爱。创造平等和相互信任的师生关系和教学环境，这样做学生就会在课堂教学中有一种安全感，敢于发表意见，自由想象和创造，愉快热情的戏曲知识，发展能力和形成人格
四、高质量的教学措施
1、认真钻研新教材，认真备课，认真上好每一堂课。充分贯彻课改精神，突出学生的主体性，提高课堂效率。
2、认真贯彻落实《美术室的使用管理制度》，要求做到爱美术室的每样器材，画具的摆放整齐，学期末做好美术室的教具、画具清点、财产登记工作，做到学校财产不流失。
五、具体安排：
1、搞好校园氛围和美术室的环境布置。
2、开展教师节学生手工贺卡评比工作。10-11月开展皮革皮具艺术节。9-12月利用学生放学期间开始兴趣培训班。
根据本学年美术名师工作室的工作计划，现将计划具体如下：
3月
1、收集学员读书笔记，开展理论研究；
2、召开工作室全体成员会议，明确新学期的任务，讨论美术专题调研的内容。
4月
1、开设美术名师工作室成员的市级公开课
2、举行美术名师工作室师生书画交流会，促进美术特色教学。
3、组织集体备课：印象版画
4、组织参加微课比赛。
5、组织鼓励教师参加市美术教学方面的比赛。（中学优质课大赛）
5月
1、聘请专家，开展一次美术专业特色的讲座
2、开展校内公开课，听课评课写出教学反思，上传至工作室网络平台
3、组织工作室成员向工作室网站提供一篇高质量的教学设计。
4、组织一次示范课教学观摩。
6月
1、完成一篇教育教学论文。
2、开展一次教学调研活动，并形成报告，上传至名师工作室平台。
7、8月
1、开展暑期读书活动撰写一篇读书笔记。并上传至工作室平台。
2、总结自己的教育教学心得，写成总结报告，并上传网站。
一、指导思想：
以学校计划为指导，调动全体美术老师的积极性，开展各种类型的艺术类活动，为我校各项工作再上一个台阶而作出应有的贡献。
二、工作计划：
根据>的教学要求，合理制定教育教学计划；认真备课、上课。在师生的共同努力下，圆满的完成了教育教学任务。为更好的提高教育教学质量特制定教学计划如下：
1、认真搞好校园文化建设。协助学校各部门开展的活动，搞好宣传工作。
2、定期开展黑板报评比工作。
3、抓好美术兴趣小组活动。根据学生的特长进行单独辅导和集体活动相结合的方法进行活动。
4、积极辅导和支持美术特长生参加各项竞赛。努力使学生在各类竞赛活动中得到一定的收获。
5、定期在校园内举办学生美术作品展览。（一个月一次）。以展示学生平时的优秀作业为主。
三、教学的主要措施：
1、教师方面：做学生发展的组织者、促进者，充分尊重学生的主体地位，放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作，鼓励学生通过自己的想象展示，请保留此标记作品。
2、学生方面：充分利用身边的各种材料及所学知识，动脑筋制做作品，学会合作，并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动，开阔视野，增长社会经验。
美术学科是中小学必修课程，是学校实施美育的主要途径之一。面对21世纪的教育，美术学科对于培养学生审美文化素质，提高审美能力，陶冶情操，启迪智慧，培养创新意识，形成和谐、健全的个性品质，具有重要的作用。因此我在本学期本着积极探索求真务实的教学精神努力学习新的课程标准极大刚，深刻地认识学科创新教育的意义是现代美术教育的内涵。美术教学要由单纯的知识传授转变为实现多元教育功能，特别是创新精神和实践能力培养的学科目标；要由只重教学结果、只看课堂作业效果，转变为注重教学过程、及教学过程中思维的培养和非智力因素养成的全面体现。要由单纯的临摹教学，转变为引导学生自己感受、独立表现与创造；要淡化美术科目的分类，要由单一的绘画教学转变为综合的大美术数学；要由狭隘的、单调的教学内容，转变为多种文化背景、开放性的美术文化内容等，以有益于学生的发展，为培养学生创新精神和实践能力创设适宜的环境。
为使本校的教学工作顺利进行, 更好地完成教育教学任务, 通过对阶段的深入研究和分析,结合美术新课程标准，提高教育教学质量。教学工作计划安排如下：
一、指导思想：
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、学生知识现状分析
本校共有初中学生 2356 人左右, 分为37个班。在农村的小学或中学，美术课历来是最不受重视的一门学科。学生美术水平高低向来不被学校、学生及家长重视，处于次要的位置。所以大部分学生在升上初中前对美术的认知仅仅是画图，对于形、色与肌理等美术语言比较模糊，色彩和素描基础毫无所知。在美术学习领域上就相当于零。长期受到应试教育的影响，学生普遍缺乏想象力和创造精神。农村中学本身就地方偏远，接触到美术展览的机会更少，几乎是没有。学校里美术教学设施也基本为零，师生素质普遍没有城市的高。因而，美术地位更是变得可有可无，没有足够重视。种种不利原因对于日后初中阶段各教材的实施必定困难重重，因此, 教师要充分认识到教学所面临的困难性和重要性。
二、 教材情况分析：
面对农村中学的实际情况，结合美术新课程标准，我将采取了一系列有利美术课程发展的措施。首先，自己要重视美术，要转变教学理念。抛弃传统中的美术的教学模式学生围绕着教师学，转为教师围绕学生学。其次，要告诉学生：美术是一门非常有趣的学科、最能提高想象力和创造力的学科。
三、教学目标：
本学期我担任八年级1—12班的美术教学工作，我将根据以往的教学经验，针对于学生的心理特点和整体水平，通过阶梯式的美术课教学，将欣赏、绘画、工艺从易到难，循序前进。课堂上多种教学手段教学方法相结合，使美术课不再枯燥无味，让学生始终在一个宽松愉快的教学环境下来学习美术。通过美术科的学习，提高学生合作学习的能力，和团队合作精神。努力开拓学生的美术思维，扩大学生的知识面，提高学生的审美能力，使学生掌握基本的绘画技法和设计手段。提高学生对美术的兴趣使它变为众多学生的一门爱好，让学生能够自己独立的、大胆的去完成各项学习任务。
四、教学重难点：
通过美术教学, 引导学生掌握美术基本知识和技能，进一步发现和体验身边的美，激发学生对美术创造的欲望，培养学生的创新精神与实践能力, 培养健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式,培养学生的自主学习能力和人文素养, 为适应终身学习与发展打下良好的基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力，陶冶学生情操, 发展学生的感知能力和形象思维能力。
五、具体措施与要求：
课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间, 鼓励学生大胆发表自己的意见, 改变课程评价过于强调甄别与选择的功能, 推行发展性评价, 倡导学生主动参与, 积极探究, 保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点, 尊重学生的自尊心, 让学生在教师的关爱中学习, 在玩中学, 促进学生的个性形成和全面发展。
具体措施如下：
1、加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。认真备好每一堂课，明确重点、难点。
2、建立健全成绩评定登记与激励的制度。更加重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。
3、 在教学环节和活动方式布局上，注意开放性和立体性，真正做到以人为本。 4、灵活改进示范过程的传授方式，边示范边讲解，活跃课堂气氛。
5、教学内容的选择要少而精，并注意学科之间的联系。
6、在教学方法实施上，根据不同的内容采取不同的方法，实行多种方法相结合。 7、根据学生的个性特点进行随堂辅导，要充分调动学生的积极性启发学生的积极性，启发学生创造思维及想象力。
8、做好每节课的小结，针对性地进行作业评讲。
9，定期为学生举办各类画展，美术教师也要参与其中。丰富学生的艺术视野。
六、教学要注意的问题：
1、注意课堂秩序，防止意外发生。美术课前课后都要给学生强调美术课的安全事项，管制好小刀等危险物品。
2、上课时，应该强调学生注意课室卫生，画纸不能乱掉，削铅笔时注意地面卫生。
七、课程安排：
1、 讲授美术基本知识，学习简单素描的表现方法，学习色彩表现方法。
2、 认识绘画，雕塑，设计，建筑，工艺等艺术形式
3、 因地制宜开设乡土美术课程及特色美术课程：艺术设计、美术字、书法、国画、素描临摹和写生，色彩静物临摹和写生、速写、卡通漫画、简笔画、泥塑、艺术创作等课程。
教学内容和要求 七年级
1.欣赏中国优秀美术作品。 2.初步了解美术分类的知识。
3.学习平行、成角透视知识，用线条表现物体的结构，作简单的写生练习。 4.了解人体比例、结构知识，进行铅笔人物速写练习。 5.初步了解中国写意花鸟画的知识，进行花鸟小品临摹。 6.学习基础图案、平面构成知识，并进行练习。 7.利用黏土、石膏等材料进行小型雕塑制作。
八年级
1.欣赏外国优秀美术作品。
2.学习用明暗表现物体的初步知识和方法，作简单的练习。 3.学习色彩知识及铅笔淡彩画法，作静物画或风景画练习。 4.了解几种常见的构图形式，作构图练习。 5.学习色彩构成，作简单的练习。 6.学习平面设计，作简单的设计练习。
九年级
1.欣赏中国民间美术作品。
2.欣赏现代环境艺术。
3.了解中国山水画的初步知识，进行山水画小品临摹。 4.利用各种板材进行单色、套色版画练习。
5.运用已学过的绘画知识和技能，进行插图练习。
6.学习立体造型知识，进行家具、建筑等模型的设计制作。 7.学习着装知识，设计自己喜爱的服装式样。 8.运用已学过的美术知识和技能，进行综合练习。 课程进度具体安排如下： 七年级
本班学生本科(册)知识掌握情况分析
本年级得到两个教学班一班和二班，学生美术知识掌握得较牢固，上期美术考核人人合格。同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。这两个班的学生想象力丰富、大胆，敢表现自己想法，表现自己想表现的内容，学生学习兴趣浓厚，上课课堂气氛活跃。
存在问题：
1、学生作品缺乏表现力（特别工艺），使作品的生命力和震撼力不强。
2、部分学生作业上交或做作业方面比较较慢。
本科(册)教学的主要任务及要求学习想象画的作画方法
1、进一步培养学生的想象力创造力，利用蜡笔、水彩笔等工具来表现内心世界形象。
2、学习初步的观察形象，描绘形象的能力。
3、进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。
4、了解拓印画的制作方法，掌握简处理方法。
5、进行纸工制作，培养动手能力和创造能力。
6、进行泥工制作，培养立体造型能力和想象力、概括力。
7、欣赏儿童熟悉的卡通画，提高鉴赏能力。
8、欣赏优秀学生作品，开阔学生视野，培养美术兴趣，提高表现力。
本科(册)教学内容的重点、难点。
（一）重点：
1、想象画的训练，进一步培养学生的创造性思维。。
2、在课堂教学中（特别是绘画练习中）进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。
3、进行工艺制作，培养动手能力，立体造型，想象力和概括力。
4、提高学生欣赏水平，培养美术兴趣。
（二）难点： 想象能力的培养和动手操作能力的提高。
1、在绘画、工艺教学中，使学生的观察力、创造力和表现力得到进一步培养，动手能力，立体造型，空间想象力也有所发展。
提高本科教学质量的主要设想和措施 认真贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教育，审美教育，能力培养和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美能力。
2、鼓励学生进行综合性和探究性学习，加强美术与其他学科的的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。
3、注重学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
4、运用计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品，鼓励学生利用互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。
5、改革评价制度，重视学生的自我评价，重视对学生美术活动表现的评价，采用多种评价方式评价学生的美术作业，建立促进美术教师不断提高的评价体系。
6、尽量注意学科间的联系。
7、 培养学生的形象思维能力，创新精神和实践能力为和核心，促进学生素质的全面发展。
本学期本学科教学改革的设想和措施
1、本学期时，要求学生在绘画创作时直接作画，不再使用黄色构图，以提高绘画进度，培养学生大胆作画的信心和决心。
2、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位。
3、教学手段生动有趣，运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。
4、充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。
5、 根据学生的心理和生理特点，教学中注意循序渐进和趣味性。
6、 利用宣传窗和美术比赛，调动学生学习的积极性。
借鉴暑假远程研修学习的经验，本着求新、求活、求实的原则，针对学生的具体情况，制定出工艺模块的学科计划。
一、分析教材内容
确立教学目标教材改变了过去以技法训练为中心的教学体系，确立以审美为核心，绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系，着力培养高中学生的审美情趣，根据高中生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族性、时代性，选择思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。
教学目标：选择结合生活和学习相关的课题，通过设计和制作发挥创造性，丰富知识领域和工艺技能。利用比较简单的工具，通过手工操作完成课题，使学生认知所利用的材料特性和特点，了解工具的类型和效用，合理有效地发挥材料的作用；掌握正确使用工具的要领，从而理解就地取材、因材施艺的原则，认识工欲善其事，必先利其器的道理；学会按照美的规律去发现、创新，培养整体统筹的能力。
二、根据实际情况
进行教学内容定位工艺是为了帮助学生广泛的接触材料，认识功能与形式的关系，提高策划、设计、绘图、制作能力和形成设计创作意识。现在的高中生，大部分是独生子女，有较强的自尊心、自信心和渴求独立的愿望，对很多事物都有自己独立的见解；对人、对事具有较强的敏感性，思想活跃，易接受新事物、新信息；情绪容易激动，对事既积极热情，又焦虑不安，不轻易地表露自己的内心世界，有些内敛；独立思考能力大大提高，不轻易相信别人的意见，常持分析和批判态度，很反感老师和家长把他们看成小孩子，甚至会产生逆反心理；自尊心特别强烈，最怕别人看不起自己，他们力图在各个领域有较出色的表现，想争取在集体中赢得适当的地位，得到好评和重视。
教材提供了9个案例类型，因为其中的石膏造型工艺制作、扎染的设计与制作、蜡绘的设计与制作、陶瓷造型的工艺制作四种课型需要很专业的工具，开设的难度很大。针对这些情况，我尝试增加了生活中熟悉的、常见的题材，制作材料容易准备，制作工具易操作的工艺制作课题。主要有：壁挂装饰画的设计制作、布贴画的设计制作、DIY包包设计制作、DIY美鞋的设计制作、靠垫的设计制作等。要求学生利用身边的材料来完成一件作品。
三、教学中遵循的教学原则
1、审美性原则通过对自然美、生活美、艺术美的感受感知和表现，陶冶学生情操，培养审美情趣。
2、思想性原则善于挖掘教材内在的思想性，在教学的内容与形式中有机的融进良好思想品德的培养。在课程的大部分时间里，我让学生以小组形式来完成作品。学生通过分工协作，既能锻炼有效合理安排优化的能力，又形成了团结、奉献、帮助的良好精神风貌，形成好的习惯和品德。
3、量力性原则教学内容和方法应适合高中学生的生理、心理发展特点，浅显易掌握，循序渐进，逐步提高。对学生的选材、制作及完成的要求应建立在学生的实际水平的掌握上，不能用非常专业水平来要求学生，更不能用专业的形式来束缚学生的思维。
4、创造性原则教学要充分发挥学生的想象力，启发鼓励创造性思维。这个阶段学生的智力发展、记忆力、判断力和动作反应力及速度都已达到人体的最高水平，是一生中最具有活力和创造性的时期。也许只是一种形态，一个想法，给于恰当的启发和引导，让学生认识到自己的能力，增强自信心，对以后、将来的发展都是有益的。
5、实践性原则工艺本身就是实践性很强的一个课。老师讲解与学生操作训练相结合，充分调动眼、手、脑，协调并用。
一、 指导思想：
以新课程理念为指导，在全面实施新课程过程中，加大力度、教改力度，深化教学方法和学习方式的研究。正确处理改革与发展创新与质量的关系，继续探索符合新课程理念的小学美术理论联系实践的教学方式和自主化多操作学习方式。
二、学生情况分析：
五年级的学生经过几年的学习认知和训练，已掌握了很多简单的基本绘画知识和技能，同时也具备了一定的辨别认知能力和创造力，具备一定的辨别美丑的能力和表现力，但在绘画，动手过程中还缺乏大胆想象创造，这些方面有待提高。
三、教学目标:
1、通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学习兴趣。
2、运用多种材料和工具，进行绘画和简单工具制作。
3、培养学生空间知觉，形象记忆，创造等能力。
四、教学措施：
1、努力钻研教材，认真学习教学大纲，加强自身学习，不断提高自身素质。
2、做好课前准备，精心制作教具。
3、运用现代远程教学手段，培养学生绘画兴趣。
4、充分展示图片，作品等教学手段，教师加以示范。
五、教学内容安排
周 次 教学内容 课 时 备 注
1～3 第1课 多来咪 3
4～5 第2课 彩云衣 2
6～7 第3课 布艺温馨 2
8～9 第4课 搭架子 2
10 第5课 周末日记 1
11 第6课 勤俭“小管家” 1
12 第7课 闹花灯 1
13 第8课 石头说话 1
14～15 第9课 家乡古建筑 2 电教课
16～17 第10课 演戏 2
18～19 第11课 信息联通 2
20 第12课 飞机工厂 1
一、教学目标：
美术教育在培养人的艺术素质方面，尤其在培养学生的审美感受能力、形象思维能力、创造表现能力，在启迪心智、陶冶情操、发展个性和提高品格修养方面有其独特的功能。美术课堂教学要重视激发学生学习美术的兴趣，寓知识、技能于兴趣之中；淡化画种，以造型要术为基础，鼓励和指导学生灵活运用造型要术及其规律，培养创新意识；培养学生运用造型要素与不同的媒介、用不同的方法来重新组合或进行创造的综合能力；学习运用形式美的规律来欣赏、表现、应用为一体，注重美术学科与其他学科的相互渗透。
二、 教学内容和要求：
本学期课程内容有四大主线构成，即造型要素、情意要素、造型广场、美术欣赏。
1、 造型要素
这一要素的内容都是解决知识和技能的重要课程。分别安排在第一单元“有变化的线”中，如“密集的线”、“粗线和细线”，目的教学生用不同粗细的笔创造表现不同物体的纹理和质感，通过练习激发学生选择自己喜欢的工具和颜色表现主题。第三单元——身边的立体物，培养学生的空间想象感。第四单元——拆开的纸盒等。
2、 情意要素
所选的内容跟我们的生活密切相关，如“我们的故事”，这一单元的内容在选择时强调情感，直觉和兴趣，同时也结合造型要素，展开教学。
3、 造型广场
有电脑、纸立体、纸玩具和泥工等。这部分教学属拓展型教材，泥工在上学期的基础上有所加强难度——造房子。学生在日常生活中缺乏这方面的锻炼，因此在课堂上让学生在动手中获取知识，得到锻炼。
4、 美术欣赏
一、指导思想
以素质教育新课程标准为理论依据和行动准则，切实转变教师与学生的角色，变被动为主动，指导学生进行探究性学习和动手实践练习，提高审美意识和综合素质。
二、教学方法及学法
1、欣赏评述单元：指导学生课前搜集相关资料，课堂观察、分析、讨论，采用分组讨论、个人评述等方法，充分发表自己的观点和看法，锻炼观察、分析与表达能力，培养艺术素养和审美意识。
2、造型表现单元：引导学生体会和感受校园的美，进行实地写生，学习与研究表现方法，讨论与交流心得，培养学生的自主探究与合作意识。
3、设计应用单元：学习环境设计、室内设计等设计知识，锻炼设计思维与动手实践能力，培养合作与交流意识。
4、综合探索单元：引导学生观察、分析生活用品的特点，培养创新精神，锻炼创造性思维的发展。
基本情况分析
一、学生现状分析：
针对初二学生已经在学校学习了一年的时间，对学校的情况以及学习环境都已经熟悉了。并对美术这门课程有所了解，对美术的认识有了一定深度，在过去一年的学习中学生的审美意识有所提高。因此在这基础上可以进行新知识的学习，并且有旧知识的支持，可以温故而知新。但是由于学生的基础差、起步慢，我在课中着重抓基础训练，并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法，尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能，
二、教学内容分析：
1)、课本分析
本学期拟定二十课时的课程，分为五个单元教学：第一单元形象直观的表现与交流语言；第二单元丰富多彩的现实多种多样的表现；第三单元让人们的生活更美好；第四单元我们的画展；第五单元视觉传达设计作品欣赏。
重点内容涉及到绘画创作和设计的内容，绘画包括中国画、版画、素描、淡彩画等绘画知识。设计主要是以工业艺术设计、视觉传达设计为主。
2)、单元分析
第一单元属于欣赏与评述，欣赏、鉴赏、讨论、评述课。
第二单元是造型与表现即绘画创作课。
第三单元是设计与应用包括各种手工制作，如：学会认识环境艺术设计、学会认识产品设计、室内装饰品的设计、产品设计的鉴别与选择等。
第四单元是以画展安排、展览布置为主，包括展厅的安排，画片的装裱，请柬的设计能内容。
第五单元是以视觉传达艺术设计为主要内容，介绍了展示设计，陈列艺术设计等内容。
三、教材中重点、难点：
本册教材的二、三单元为重难点，第二单元的知识是第一次接触，使学生理解上有困难，第三单元的内容以设计为主，像室内饰品、环境艺术设计等。
工作目标
1、通过欣赏、感受，认识和评述古今中外不同类型的美术作品在形象直观的表现方面的不同特点，以及多种表现手法。
2、通过对各种不同表现形式的美术作品的欣赏，即兴临摹，写生和创作，体会其不同的创作规律，使学生对在现行美术作品和表现行美术作品的基本特征、造型语言和表现方法有初步的认识。
3、进一步认识设计艺术及其几个主要类别，感受设计与生活的关系，建立初步的设计观念，提高审美能力和生活情趣，培养热爱生活的情感。
4、能运用美术展览展示自己的作品，宣传自己、宣传集体、宣传学校；运用自己掌握的各种知识和技能技巧策划、筹备，集体布置一个美术展览。
5、通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品，认识视觉传达实际的范围和特点，体会视觉传达设计的实用性和美感。
主要工作及措施
1、全面发展学生的自主能力。适应社会对美的基本要求，使学生在步入社会前增强对社会的了解和认识。通过美术的各项活动的开展，使学生们的水平有所的提高。
2、在教学过程中适当渗入德育，美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识，并逐步培养学生的美育方面的素质，在同一时期平衡发展，相互促进。
3、根据学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来，并能融会贯通。在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。
4、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中，在生活中学习，逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力，逐步提高学生对美的认知能力，培养学生的审美素质。
工作安排表
起止章节及内容
第一周新学期新气象--总览全书
第二周 造型的表现力(1)
第三周 色彩的感染力(2)
第四周 构图的作用(3)
第五周 书林漫步
第六周国庆节
第七周 手工书
第八周 藏书印
第九周 藏书票
第十周 诗书画印的完美结合
第十一周 借物寓意
第十二周 寄情山水
第十三周 自己的画展
第十四周 展示作品欣赏1
第十五周 展示作品欣赏2
第十六周 复习考查
新的学期，依据学校提升学生艺术素养的实施方案，我们在现有的课程改革的基础上美术学科的课程改革还将更加深入地进行。应对美术学科在社会发展，教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓45分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标和教学任务，现制定出本学期工作计划如下：
一、指导思想
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自我的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标
本学期我的教学工作将总结以往的教学经验，针对于初一年级学生的心理特点和学习情景，经过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一齐。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续理解色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美本事和动手本事。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手本事的提高。让学生能够脱离开书本教材，自我独立的，大胆的去完成学习任务。
三、具体工作
①继续加强美术新课程标准和业务的学习，深化教学观念和理念
本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自我对案例研究，使自我由认识新课程到走进新课程。
②课堂教学活动
加强课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自我的创造精神，结合实际情景开发教材资料，运用新理念，尝试新教法，不断提高自我的教学水平。
针对于初中学生在心理上渐渐成熟的特点，针对知识的高要求，学生对知识的探索和研究的心理。我在课堂上将讨论交流，分工合作，资料调查，情境模拟和主角扮演，欣赏等教学活动有机的结合在一齐，以调动学生进取性有主，使学生开阔眼界，扩展学习的兴趣和技能。
四、教材的特殊处理
1、新课程改革中虽然不提倡教师板演，可是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。
2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学中将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。
3、根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的资料，从而更利于学生的实际情景，突出本校美术课的特色教学。
4、要求学生作好材料的准备工作，要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。
五、教学要注意的问题
1、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能所以影响教学秩序，影响其他班级上课。
2、注意卫生，自调颜料比较难把握，应当注意课室卫生，用品的清洗。
总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。
一、指导思想
认真学习和贯彻执行《全国基础教育课程改革纲要（试行）》和全国教学工作会议的有关精神，充分认识基础教育课程改革的重要性和艰巨性，增强实施课程改革的使命感和责任感，把课程改革作为教学研究的中心工作，以新课程理念指导课堂教学实践。要认真总结新课程改革实施过程中形成的经验，深入研究课程实施过程中出现的新问题、新情况，寻找解决问题的对策。要进一步加强对青年教师的培养，搞好基地建设，抓好课题研究。
二、主要工作
（一）改进教研方式，做好美术教学工作。
1、组织学科新教材的培训，组织教材分析和教学研究，领会新教材的结构体系和单元教学要求。
2、组织教师学习《常州市美术学科教学建议》。
3、注重课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力。
（二）更新教学理念，指导教学实践。
1、进一步认真学习《基础教育课程改革纲要》，更新教学理念，明确课改方向。在改革的实践中进行理论探索，在实践积累中进行理论创新，在教改实践中反思。通过学习和培训、实践和反思、改革和创新，全方位地转变教育教学观念和提高教育教学认识。开放教育观念、开放教学过程、开放教学空间、使自己成为学生的促进者、教育研究者、课程的建设者。
2、认真学习和研究基础教育阶段课程标准，搞好课改年级课教材的集体备课，并结合课堂教学组织观摩研究课。
3、学习有关教学策略和教学评价的理论和经验，推进校本课程的研究和开发。
4、应用现代教学理论开发多媒体教学辅助课件。认真组织学习教育理论刊物、提高搜集信息、处理信息和交流信息的能力，充分利用一切学习资源不断提高理论素养和知识水平。
三、日程安排
九月份
1、召开全体美术学科教师会议，布置新学期教研工作。
2、一年级苏少版课标本教材以及四年级教材的培训工作。
3、美术学科协进组活动
十月份
1、小学美术新课程教学研究课、教材教法研讨座谈。
2、学科常规调研。
3、美术一年级集体备课。
4、小学美术学科协进组活动
十一月份
1、新教材课堂教学研讨活动。
2、课题研究工作。
3、小学美术学科协进组活动
十二月份
1、组织参加常州市中小学美术教师多媒体课件评比活动。
2、小学美术学科协进组活动
3、课题研究工作。
一月份
1、课程改革经验交流座谈会。
2、参加市区美术学科专业委员会理事会议，商讨下学期工作。
3、学期工作总结。
4、整理上交资料。
我所教学的学校是一所小学，所以开设了不少的美术课。学校一共就我们两个美术教师，所以我的课程还是比较多的。我会尽我所能的培养学生美术情操和艺术气息。在我的教育下，每一名学生都必须得有自己的作业，美术作业。孩子们是天真无邪的，他们的绘画是那样的童真，可爱，我相信大家都会意识到这个问题，童真才是最美好的！
新年伊始，万象更新，在阵阵鞭炮声中，新的一个学期又拉开了序幕。为使我校美术教学工作在新学期里能够按部就班地开展，特制订本计划。
一、指导思想：
坚持以马克思主义思想为指针，全面贯彻党的教育方针、路线和政策，全面实施素质教育，开全课程，开足课时，通过规范的教学活动和丰富的教研活动，提高教师的专业素质和教学水平，培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力，使我校成为有特色的农村学校之一。
二、基本情况分析：
我校现有美术教师4人，全为兼职，他们虽有一定的专业素质，但由于所担负的工作多，事务繁忙，在美术教学方面投入的时间和精力就十分有限，这将在一定程度上影响美术教学、教研活动的正常开展。
全校共有教学班10个，学生500多人。虽然我校一向十分重视体、音、美等的教学，但是由于受各方面条件的限制，学生知识面狭窄，没有掌握多少美术基础知识和基本技能，再加上缺乏必要的学习用品，因此今后的美术教育工作任重而道远。
三、本学期的任务目标：
1、通过常规月查督促教师进行正常教学，做到按表上课，使美术教学落到实处。
2、通过听课、评课活动，促使教师上好每一节课，努力提高美术课堂教学艺术水平。
3、通过组织美术研讨和交流活动，使全校美术教师互相学习，不断提高专业素质。
4、通过各种美术竞赛活动的开展，激发学生学习美术的兴趣，使校园充满生机和活力，营造出浓厚的文化艺术氛围。
5、通过课内教学活动和课外兴趣小组活动，培养一批美术苗子，以带动其他学生学好美术，从而提高全校美术教学质量。
四、方法和措施：
1、按照教导处的要求，结合本学科特点，安排并组织教研活动。
2、按时进行常规月查，并不定时地进行抽查，使美术教学能正常开展。
3、通过听评课和研讨会，促进全体美术教师的经验和信息交流。
4、鼓励美术教师充分利用美术室现有模具和自制教具进行教学，加强示范。
5、举办多种形式的美术活动，激发全体师生的艺术创作兴趣。
6、定期组织美术兴趣小组活动，培养和发展学生特长。
五、教研活动安排：
二月份： 1、制订、收缴美术教学计划。
2、常规月查。
三月份： 1、举办师生书画展。
2、常规月查。
四月份： 1、听美术公开课。
2、举行手工制作比赛、展览。
3、常规月查。
五月份： 1、举办“五·一”、“五·四”专刊。
2、常规月查。
六月份： 1、举办庆“六·一”书画展。
2、组织美术期末考核。
3、常规月查。
七月份： 1、撰写美术教学工作总结。
新的学期开始了，依据学校提升学生艺术素养的实施方案，我们在现有的课程改革的基础上美术学科的课程改革还将更加深入地进行。为使初一新生更好的适应初中美术教学，充分调动学生学习美术的积极性，充分发挥特长，培养高尚的审美情操，提高审美能力，更好的完成教学任务，特制订计划如下：
一、指导思想
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标
本学期我的教学工作将总结以往的教学经验，针对于初一年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的去完成学习任务。
三、学生现状分析
由于是初一学生，因此他们学习美术的积极性很高，积极参与活动的主动性较好，但是学生年龄小、知识少，因此学生的视野狭窄，对美术的认识还远远不够，学生的审美意识较浅，没有一个系统的知识结构。所以需要老师很好地进行引导和知识传授。
四、教材分析
第一单元：主要通过对表现生命与自然和谐交融为主题的优秀绘画作品的欣赏，培养学生对劳动的情感、态度和正确的价值观念。
第二单元：通过对春天的绘画表现，培养学生热爱大自然生活的情感，并了解对相关环境、人物活动的最基本的造型语言和表现方法
第三单元：通过对校园的标志、海报、运动会会场设计的编排设计练习，加深对校园丰富多彩的学习生活的热爱，培养同学之间相互团结、密切合作的人际关系，体验和分享共同合作获得的成功与快乐。
第四单元：通过对请柬、舞台、道具服装的设计与模拟制作活动，创设人与环境的自然和谐情景，激发学生热爱生活、热爱学校的情感，以及发现美创造美的愿望，同时在活动中提高综合运用多领域知识、技能的能力。
第五单元：通过对几组常见的生活用品的欣赏和评述活动，启发学生积极关注生活中一些日常用品。
五、具体措施
1、认真钻研教材，把握课改理念，因材施教，改革教学方法。
2、发挥学生创新能力，培养高素质有特长人才。
3、加强特长生培养，成立兴趣小组，利用课余时间，更好地培养其艺术才能。
4、组织相关的美术活动，互助互学，共同提高。
5、注意联系生活，联系实际，到生活中发现美、创造美。
6、教学活动中注重德育渗透，努力做好教书育人。
六、教学要注意的问题
1、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。
2、注意卫生，自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目的，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。
学生知识能力学习习惯分析：
五年级学生对美术基础知识和基本技能有一定的掌握，学习习惯比较好，对美术的学习兴趣也比较浓厚。
教学目的任务：
1、 注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
2、 通过启发联想训练学生的创造性思维能力。
3、 在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
教学重点难点：
教学重点：培养学生的创新意识和动手实践能力。
教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。
个人教研专题：
小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。
完成任务的措施：
1、 认真备课、上课。
2、 做好课前的各项准备活动。
3、 拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。
课时安排:略
一、学情分析：
学生对美术学习的热情很高，但学生得学习行为习惯有待提高，课堂上应多提醒、纠正学习中出现的不良行为习惯，使学生以饱满、专注的状态投入到美术学习中来。因此教师的教学态度和教学理念起决定作用。如果能在宽松融洽的气氛中开始，那么孩子将自然地摒弃对美术课的畏惧感，从而激发对美术课的喜爱。
经过上学期的系统学习，学生们已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。
二、教材分析
本册教材进一步延续整套教材的知识体系，教师在教学中应注意新旧知识的衔接。具体以绘画创作、工艺创作、作品欣赏组成。课程以培养学生的求新、求异为目的，形式多种多样，给学生很大的发展创作空间，满足学生创造美和表现美的愿望，学生的表现美和创造美的能力得到更好的发展。
三、教学目标：
1、欣赏优秀美术作品，能够对自己喜爱的作品进行独特新颖的评价。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，使学生养成爱观察习惯，从中提高观察能力。
3、通系统的美术学习，能够独立或集体的运用各种媒材进行创作;能够轻松的分辨、比较出美术作品的制作方式及制作媒材的运用。
4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
三、教学重点难点：
教学重点：通系统的美术学习，能够独立或集体的运用各种媒材进行创作;能够轻松的分辨、比较出美术作品的制作方式及制作媒材的运用。
教学难点：通过启发联想训练学生的创造性思维能力，使学生养成爱观察习惯，从中提高观察能力。
四、教学主要措施：
教师：
1、认真钻研教材，进一步领会课标精神，制定切实可行的的教学计划。
2、做好课前的各项准备活动。
3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。
4、运用现代化教学手段。
学生：
1、掌握美术基础知识和技能，以优带弱方法，达到共同进步的目的。
2、要求在构图时饱满，画满，画大，画得有生气，有意趣，充分发挥想象力大胆创造创作。
3、课堂积极发言，表述想法，运用独特的见解讨论、评述。
一、学生现状分析
本年级有两个教学班，学生美术知识掌握得较牢固，上学期美术考核人人合格。同学们会欣赏中外美术名作，建筑艺术，民间年画、传统纹样、木雕和中外面具艺术；培养了学生的审美能力，进一步对水性颜料、毛笔和宣纸等材料做多种尝试，开展趣味性造型活动，进行简单的创作；学习了原色、间色、冷暖色等色彩基本知识，体验色彩的表现力，并有目的的加以运用，初步学习了铅笔淡彩的画法；通过绘画、拼贴、堆积和组合等方法进行造型活动，积累视觉和触觉经验，能结合各种已学过的美术知识进行绘画创作和应用设计，能运用多种材料和方法制作玩具；围绕一定的主题，描绘生活中有意义的事，按自己的想法反映周围的事物，表达自己的兴趣与愿望；用日记画的形式，记录所见、所闻，表达自己的情感；能进行初步的写生练习，表现人物或物体的大体特征，用各种易于加工的雕刻、塑造材料，制作简单的立体或半立体造型。同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。
二、存在问题：
1.班级之间，学生之间对美术课的兴趣，对美术知识的掌握，理解差距较大。
2.部分学生想象狭窄，缺乏表现力。
3.部分学生上美术课没有激情。
三、教学目标
总目标：学生以个体或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评论方法，丰富视觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，了解美术语言的表达方式，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶审美情操，完善人格。
1.运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。
2.运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
3.欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
4.结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其它课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
四、教材分析和教学重点、教学难点
教材分析：我校采用的湘教版的美术教材，该教材紧跟义务教育的课程标准，贴近儿童心理，符合儿童的年龄特征，每课都充满了童趣。这册教材共12课，每课都侧重于造型、表现、设计、应用、综合、探索，四个学习内容，教材的可操作性，贴近生活。注重在娱乐中让学生体验学习的乐趣并掌握基本的美术知识。
重点：主要放在对学生普及美的教育，培养学生的审美能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，渗透人文精神。
难点：主要放在让学生自己创造美，学会运用美。发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，渗透德育。
五、教学措施
1.注重对学生审美能力的培养，在教学中遵循审美原则，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象力，通过讨论、比较的方法，引导学生体验，思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。
2.重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，教师积极的为学生创设有利于激发学生创新精神的环境，通过思考、讨论等活动引导学生体验、思考、鉴别等活动音高学生在美术创造中，创造性的运用美术语言，老师鼓励学生在欣赏活动中开展学习讨论发表自己的见解。
3.创设一定的文化情景，增加文化含量，使学生通过学习美术加深对文化和历史的认识，加深对艺术的认识作用，树立正确的人文价值观。
4.加强师生的交流，确立学生的主题地位，师生间建立情感交流。
5.鼓励学生进行综合性与探究心学习，加强属于其他学科的联系与学生生活经验的联系，培养学生综合思维和综合探究能力。
6.重视对学生方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7.教师以各种教学手段，如：电视、录像、范画、参观、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。
六、培优补差工作
每个学生都有自己的长处与不足，那些文化课好的学生在其它方面不一很好，而在其它方面表现突出的学生在文化课上却不一定很好，我始终认为每个人都有自己擅长的东西，都有自己用武之地。所以在平时的美术教学当中，我一直坚持客观平等地去看学生，不以其它课业的好坏去评价他们，那样做对孩子们是不公平的。
不管是好学生还是差学生我们都要付出我们全部爱心，教育他们，帮助他们。学生没有绝对的好与坏，我们不能因为学生差就将其放弃了，也不能因为学生好就掉以轻心，因为他们正处于发展阶段，也是不稳定的阶段，需要我们针对学生间的差异、不同，运用有效的教育教学方法措施，力争使每位学生都能成为有用之材。
在我们美术这门课上，也会有优差生，那么对于美术方面比较优秀的学生就要重点培养他们创新精神和解决问题的能力，而在美术上比较差的学生，我们主要培养他们的兴趣，最终目标能使每一位学生都能全面发展。
首先是补差工作。每个人不同，每个学生也不同，作为老师应平等的对待每一位学生，要客观的看待每一位学生，不能因为某方面的原因就把他全盘否定了。差生就是这样，我们不能因为他们学习或者其它方面不好，就放弃他们了，而是要给他们更多的关心与培养，看到他们的发光点。对于美术方面的差生，重要的是培养人们的兴趣，兴趣是学生学好美术的基本动力。
新学年开始了，作为一名美术老师，有责任培养同学们去观察，认识和发掘我们生活中的美，并且把这种认识上升为一种自觉的美育过程和途径，让同学们在美术的学科中得到美的熏陶。让他们知道学好美术不只是学习画册，图片中的美，更重要的是让他们去发掘平凡生活中的美，现实生活中的美，这才是最主要的目的。法国雕塑家罗丹说：“在我们的生活中不是缺少美，而是缺少一双发现美的眼睛。”让他们在学习美术的过程中去热爱生活热爱大自然，去包容生活中的缺点，而改变气质，变化性情，做一个爱美能在生活中发现美并且去创造美，做一个德智体美劳全面发展的有用人才。在此我把我的美术教学计划罗列如下：
1、培养审美观。
一个人如果缺乏一定的审美能力
那么人生将会减少许多乐趣。美术包括，渗透到了生活的方方面面，特别是在科技高度发达的今天体现尤其明显。从我们穿的服装、家用电器、书籍、公共建筑、街道规划、城区人居环境在到交通工具等的设计和建造无不包含了美术的因素并且是一个极其重要的方面，所以培养同学们的审美观对他们来说不是重要而是必要了。
2、利用画册、图片及电脑向同学们介绍和讲解一些中国古代及其近现代一些优秀的美术作品，如：书法、绘画、建筑、园林景观等。增强她们的民族自尊心、自信心和自豪感。知道中国自古以来就有伟大的艺术，是中华民族艺术宝库中的明珠，是前贤智慧的结晶。即使拿世界上任何一个国家比起来也会感到毫不逊色。并且为我们伟大的祖国而感到由衷的高兴和自豪。我们不仅要学习先贤们的精神和智慧而且还要将其发扬光大，为中华民族的伟大复兴添砖加瓦。
3、同学们不仅要知道和了解我们中国的优秀艺术作品，而且还要知道和了解一些外国的作家和他们优秀的作品。现在是信息时代，我们在地球村上生活，不仅要了解自己，而且还要了解别人。了解别人的生活方式和他们创造的一切优秀的作品。学习知识，不仅要知道选择，而且还要知道拿来为我所用。要古为今用，洋为中用，相互借鉴，取长补短。这样才心胸广，眼界宽，才能有所创造。不仅学习美术科目是这样，学习其他科目也一样，要举一反三，触类旁通。
4、外国美术作品和中国美术作品之间的异同，相互融合和影响。
5、以画册结合讲解来拓宽同学们的知识面和提高他们的学习兴趣。以观察（具有条件的如书法、绘画作品。写生如画竹、山、云雾、树木之类）和实际创作相结合来培养他们学习美术的兴趣和创造美的意识。
6、上课应尽量生动有趣，让同学们在怡悦和轻松的心情和环境中认识生活中的美和优秀艺术作品中的美，带他们畅游艺术和美的世界，并且鼓励和肯定同学们的创造能力，以达到一个积极的美育效果。做一个德才兼备，德、智、体、美、劳全面发展的优秀人才。
一、教学总目标
（一）绘画
1、学习记忆画、想象画的画法，用这些形式表现自己熟悉的、喜爱的事物，体会表现的喜悦。
2、用硬笔线描的方法，绘制简单动植物。
3、继续学习以平涂为主的硬笔着色方法。
（二）工艺
1、学习简单的纸工、泥工、拼贴、拓印等技法。
2、用撕、折、拼贴等方法，制作以纸工为主的简单图形。
3、用团、搓、压、捏、拉、接等方法，制作简单的泥工模型。
（三）欣赏
1、观赏有趣的动、植物。
2、欣赏富有童趣的儿童画。
3、欣赏儿童题材的美术作品。
二、教学重难点：
（一）重点：
1、用水彩笔或蜡笔的形式进行平涂作画，描绘观摩、记忆、想象中的动植物，线条要求流畅，色彩丰富，构图饱满，造型大胆、夸张，生动活泼，富有一种童趣。
2、传授折纸的方法和步骤，并进行一系列练习。
3、学习用费材料进行简单纸工制作练习。
4、欣赏大自然中的动、植物及优秀儿童美术作品。
（二）难点：
1、在绘画训练中，要求达到线条流畅，色彩鲜艳丰富，构图饱满，造型大胆、生动，富有儿童情趣以及创造性。
2、在工艺制作中，培养学生的造型能力，识图能力，培养良好的动手习惯，以及动脑创新能力。
3、在欣赏过程中，提高欣赏表达能力，培养初步的鉴赏美的能力。
三 教学情况分析：
从学生在前一学期教学情况来看，这些学生学习接受能力较强，想象力丰富，有较强的表现欲望，同时对工艺制作大感兴趣。
四、存在的问题：
1、学生在绘画上构图能力较差，色彩运用不够丰富，画面排放不够整齐，有零碎感，态度不够仔细。
2、工艺制作上精细度不够，意图能力较差。
3、优、差生差异太大。
五、措施：
2、要求在构图时饱满、大胆、略有夸张，富有童趣。
3、通过课堂讲评优秀作业与较差作业之间区别，让学生有互相学习的机会。
六、活动计划
1、3、4月举行手工作品展。
2、5月底举行砂纸画（现场作画）比赛。
美术教学是幼师学生为将来从事幼儿园美术教育工作所必须掌握的基础理论和教学方法。幼师专业的学生仅仅掌握一定的美术技能是远远不够的，还必须掌握一定的教学理论和方法。幼师美术教学课应密切联系幼儿园的美术教学实际，,注重学生的美术理论的学习与学生实践操作相结合.本学期开设了简笔画教学与手工制作,现制定计划如下:
本学期的简笔画内容共有八章，依次是:怎样认识、理解和掌握简笔画；静物简笔画；植物简笔画；景物简笔画；动物简笔画；人物简笔画；简笔画的材料工具及使用方法；儿歌、儿童故事简笔画创编。 手工教材内容共有七章，依次是：平面构成；图案；纸工；综合材料的应用；泥塑、幼儿园环境布置；外国美术欣赏。
简笔画的在本学期的教学目标是：让幼师学生深层次地明确了解简笔画在将来从事的幼儿教育中的重要作用；学习与掌握简笔画的理论知识与幼儿教育心理知识；掌握各类不同简笔画的表现方法与技巧；会根据儿歌、儿童故事进行简笔画的创编活动，为以后从事幼儿美术教育打下牢固的基础。
手工制作的教学目标是：通过手工教学使学生了解手工工具和材料，初步掌握手工制作的基本规律和方法；通过学习增强手工操作的技能技巧，掌握几种手工艺制作技巧，并结合现代的设计理念和现代
人的生活方式。手工制作是是综合实践活动课程，是培养学生既动手又动脑，训练他们的综合能力的极好方式，通过活动培养学生观察思考、创新意识、实际操作、调查研究和收集资料的能力,丰富学生的知识面。手工课程要以绘画知识为基础，学生能把绘画中的形体与色彩知识充分利用到手工的各种材料中去；发展学生的空间想象与创造能力；培养学生严格、细致、准确、有毅力、有计划等工作习惯和作风。手工是绘画的发展，幼儿美术教学法又是从事幼儿园美术教育必不可少的关键，它们相辅相成，缺一不可，对以后的幼儿园工作的作用也非常实际，学生可通过对手工艺的学习，体验手工过程的快乐
简笔画教学内容虽然比较简单，但学生对人物简笔画的各种表现方法与各种造型、特别是人物简笔画的精神面貌、动作神态的表现为本学期简笔画的一大难点。综合运用各类简笔画进行儿童故事、儿歌的绘画创造活动也是本学期教学的一个重点与难点所在。
手工制作活动比较丰富，也比较复杂，设计和制作出有特色、有美感的手工艺品是本学期工作的一大在重点，要求学生在学习的过程中要手、脑、眼并用，制作出的成品既要有手工，也要有设计，有创意是本学期的一大难点所在
由于学生原来学习的都是应试教育，所学习的几乎是文化知识，没得过专业的美术训练，针对以上的情况，教师必须从最基础的美术教学开始，一步一个脚印，在实际课程中，还可以积极鼓励学生制作
课堂以外的东西。比如，课堂中教师教学生以某种方法制作纸工花卉，同时，还应鼓励学生以不同的方法制作不同的花卉样式，对于制作得好的，制作得别出心裁的作品加以表扬，鼓励他们互相学习，互相吸收。平时要做好学生作品的收集工作。要将班级特色文化建设作为校园文化建设的重要组成部分，班级做出特色，共同营造良好的校园文化氛围，在过程教育中要注意搜集留存作品，学期结束，要做好总结。
本人充分利用网络学习平台，积极参与培训、学习、讨论。抓住一切学习机会，对自己的活动内容及时进行反思，及时总结成功与不足，使自己的辅导水平更上一层楼,经验更加丰富，寻找适合的发展之路，在学生作品的取材、材料等方面更具有代表性、时尚性、独创性、前瞻性、时代性。
新的学期开始了，新学期的美术教学工作计划如下：
一、思想政治上
忠诚于党的教育事业，热爱本质工作，认真遵守学校的规章制度，服从领导的安排，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。
二、基本状况分析
(一)学生现状分析：
初二学生已经对教材中的绘画、建筑艺术和工艺美术等美术知识有了必须的了解和掌握，在学习上有必须的认识，明白学习的重要性，在美术的审美鉴赏潜力上都有了必须的提高。对学好本册教材打好了必须的基础。但初二的学生学习的用心性很不够，参与获得的主动性较差。对美术知识的系统不够明确，知识结构层次不是很健全。
(二)教学资料分析：
本学期拟定十六课时的课程。立足于面向全体学生，以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践潜力;强调趣味性的美术学习，设计资料贴近学生的生活经验，强化学生的美术学习兴趣;在继承美术传统的基础上，充分体现社会的近步与发展以及多元文化，突出时代感和地方特色。在结构上，以美术形式语言集中划分单元，淡化不一样课业之间的区别，在传授规定的基础知识、基本技能的基础上，始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。
(三)教材中重点、难点：
重点资料涉及到中国画的资料，包括工笔画和写意画的创作等绘画创作知识。设计主要是以书籍的设计和标志设计的平面设计和立体构成等方面的设计知识。
三、工作目标
1、透过欣赏，学生能掌握中国工艺美术的基本知识;了解不一样时期中国工艺的发展和审美演变;了解陶器、青铜器、漆器和此前的发展历程、造型特征、装饰风格及文化内涵。透过探究，学生能了解中国工艺美术在各个历史时期的艺术风格。
2、了解中国画的`分类、常用工具及所包含的情感，能创作出简单的工笔画和写意画，在创作过程中体会传统中国画的魅力，增强学生对生活和自然的热爱及职责感。
3、探求苏州园林的精、巧、灵、雅、意、美，了解江南园林和私家园林的特质和江南园林的发生、发展。比较江南私家园林和皇家园林的差异。江南园林典型特质的构成原因和江南园林中各种建筑、审美、文化元素的组成。体会园林中题咏、匾额、楹联等文化元素的精神资料。
4、了解书籍设计的基础知识，初步掌握书籍设计的基本原则、设计规划、包括的资料以及美化的方法。初步学会招贴画的构成、基本创作方法及创意。感受生活，了解图形符号传递信息的方式、学会从实用美观的视角出发，构思、设计创意独特的校园环境标志、班级课程表、日历等，提升校园文化。
5、透过欣赏外国历史画、宗教画，了解历史画的创作题材。引导学生透过欣赏、感受、分析与讨论，提高鉴赏历史画、宗教画的潜力。
四、主要工作及措施
1、根据对初二学生的状况分析再加上初二学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。
2、在课堂上认真上好每一节课，把自我所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到必须的基础知识，掌握美术的基本技能和技巧，同时也要学会决定美和创造美，提高学生的审美潜力。
3、在教学中，我以促进人格全面发展为出发点，以公民必备的美术知识与技能为基础，注意贴近学生的学校生活和社会生活，力图做到富有情趣和启发性。
4、学生了解了有关美术的基本状况后，紧紧把握住教材重点、难点，面向全体学生抓好教学管理，全面开展教学活动。