在日常的学习、工作、生活中，大家都接触过作文吧，作文是一种言语活动，具有高度的综合性和创造性。那么你有了解过作文吗？这次为您整理了二泉映月作文优秀6篇，希望能够给予您一些参考与帮助。
初听《二泉映月》，那是在两年前。
那天我正在大街上行走，突然一阵悠扬的二胡声，把我的心吸引住了。
起初琴声委婉，连绵有如山泉，从幽谷中蜿蜒而来，缓缓流淌，让我情不自禁想到了惠山二泉的美丽景色。夜幕降临，一轮明月挂在天边，阿炳在邻家少年的搀扶下来到二泉。涓涓的流水缓缓流淌着，阿炳终于明白了师傅的良苦用心。渐渐的，渐渐的，琴声变了，如泣如诉，仿佛是他在哭泣自己坎坷的命运，令听者潸然泪下。
之后，琴声逐渐高昂激越，旋律升腾跌宕，悲怆凄切，如涛如雨，奔腾而来。这似乎是他对命运不公的反抗，是他倔强的呐喊，是他对音乐的热爱，对光明的向往。
在这悲惨凄凉的乐曲中，我似乎感受到了一种叹息，倾诉和呐喊。跳出音符，我感受到了作者内心的苦难和抗争，听着听着我居然有想要流泪的感觉。
在这虚无缥缈的境界里，我仿佛穿越了时空，来到了阿炳的那个年代，看到了江南的小巷，青石板泛着如血的余晖，阿炳的身影被斜斜地长长地拖在石板路上。阿炳一身青衫，手执二胡背挂琵琶，咿咿呜呜地拉着。走上前，我似乎握住了阿炳那双饱经风霜的大手，我感受到了他那无穷的苦难，感受到了他与命运的呐喊与抗争。
如今，《二泉映月》已经不仅仅是一首乐曲，它代表着中华民族音乐文化，它蕴含了一种中华民族不甘屈服昂然向上的精神。
阿炳原名华彦钧，江苏无锡人，是一位民间音乐家。那一首凄凉悲惨的《二泉映月》，就是阿炳的代表作。
阿炳生活凄惨，他年幼丧母，由同族婶母抚养，八岁与父亲在雷尊殿当道士，十八岁时，被无锡道教誉为“演奏能手”。可风雨不测，老天妒英才。阿炳因交友不慎染上恶习，被同为（)当家道士的哥哥赶了出去，从此流落街头，靠卖艺为生。34岁时又双目失明。如今，饱经风霜的阿炳再次来到了二泉……
二泉月光似水，静影沉璧，树木葱茏，藤萝摇曳，水面上月光如银纱，覆在二泉周围，但阿炳再也看不见了，只有那潺潺的流水声萦绕在他的耳畔。他似乎听到了深沉的叹息，伤心的哭泣，激愤的倾诉，倔强的呐喊……阿炳拿起二胡，想要把这积淀已久的情怀，用琴声倾诉给茫茫月夜。
《二泉映月》的曲目从音响里流出来，我仿佛看到阿炳坐在石头上，颤巍巍地拿起二胡，月光轻轻地洒在阿炳周围，银纱盖在了阿炳的二胡上。阿炳开始拉奏了，起初琴声委婉，不知何时，阿炳的脸上流下了深深的泪痕，滴答滴答，好像落进了二泉之中。
渐渐的，琴声高昂激荡着，好像是阿炳对命运的抗争，对音乐强烈的挚爱。阿炳正了正身子，随着一声打旋，二胡被“呜呀呜呀”地拉起来。阿炳嘴角微微上扬，空洞的眼睛仿佛看到了美丽的中秋月夜，仿佛看到了儿时快乐的游戏，仿佛看到了父亲牵着他的手去看花灯时的幸福场景……
一曲《二泉映月》，震撼人心的不仅仅是它的旋律，更是阿炳坎坷一生的经历。
二泉映月夜阑人静，泉清月冷，悲悲怨怨，时起时伏，似一个刚直顽强的盲艺人在向人们倾诉他的坎坷的一生，凡是喜欢民族古典音乐的人，一定猜得出这是阿炳的二胡独奏曲《二泉映月》。流传在中国乐坛上的二胡独奏曲不计其数，但我惟独喜欢这首用血和泪谱写，用心拉出的“自度曲”──《二泉映月》。
我父亲是一个音乐爱好者，能拉一手漂亮的二胡。那时侯家里穷，惟一值钱的家什就是父亲的那把二胡。记得我几岁时，一到夏天的晚上，父亲就拿上他心爱的二胡，坐在临街的门口石凳上，悠闲地拉上几段小曲，有些好乐的村民还会时不时地唱几口。有一次，我听到父亲演奏这首《二泉映月》，乍一听简直喜欢得不得了，那如泣如诉的旋律从父亲那满是老茧的指间滑出，是那么动人心魄，我不由得被它紧紧地吸引了。那时侯，我不懂音乐，冥冥中只觉得自己好象融入了乐曲中，情绪随主人公变化。以后的日子里，每当听到父亲演奏这首曲子，我就立刻静静地凝神平息倾听。但是，这首乐曲真正打动我，却是在我上师范的那一年秋天。
记得那是一个下午，音乐欣赏课，音乐老师拎着录音机来上课，当我得知要欣赏阿炳的《二泉映月》时，激动的心都要跳出来了。音乐开始了，乐曲继短小的引子后，旋律上行，呈微波形的旋律线，恰似作者端坐泉边沉思往事，第二乐句从高八度音开始，打破了前面的沉静，开始昂扬起来，流露出作者无限感慨之情，旋律在高音上流动，并出现了新的节奏因素，柔中带刚，情绪更为激动。主题从开始的平静深沉逐渐转为激动昂扬，深刻地揭示了作者内心的生活感受和顽强自傲的生活意志，这是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的感情流露。全曲的主题变奏五次，随着音乐的陈述，所表达的情感得到了充分的抒发，深化了主题。
音乐时起时伏，忽强忽弱，凝神倾听这仿佛天籁之音，空灵、轻柔；细细品位每一个感觉，飘逸、低回，阿炳用心灵抒写的音乐，滤尽了人间的浮躁，让人抛弃了五光十色的诱惑，深深地牵动我的心，我的心潮湿了，这充满魅力的音乐，那么让人感动，让人情不自禁。这时思想远离了纷乱，灵魂跳起了舞蹈，仿佛神游在隐秘的梦之国。听毕全曲，更犹如见其人。
多年来，每当我听到这首世界名曲，我依然把它当作一首“依心曲”来听，它是阿炳依心而为，依心而诉，依心而来，依心而去的真实写照。啊，这永远的《二泉映月》，为你的每一次感动都能让我回味很久，是因为有了这美妙的乐曲，像空气、像花香一样弥漫在尘世间；是因为有阿炳走来，将人世间的我拥抱。
江苏无锡惠山泉，世称世界第二泉，阿炳曾在这儿创造过《二泉映月》，我第一次听到还是在一个月前。
那时老师带我们了解了《二泉映月》的创作背景，还当堂给我们欣赏了这首二胡曲。
起初，琴声委婉连绵，犹如山泉从幽静的山谷中蜿蜒而来，缓缓流淌，让我不禁想到了惠山二泉的优美景色。渐渐的，旋律升腾跌宕，悲惨凄切，如涛如雨。在悲凉的曲调中，我似乎感受到了一种叹息，一种倾诉与呐喊的声音早已跳出音符，我感受到了作者内心的苦难和抗争，听着听着我便流下了眼泪。
当我回到家里又听起了《二泉映月》，但这次，我仿佛与琴声融为一体，仿佛穿越时空来到了阿炳那个年代，我看到了无比美丽的惠山二泉，又望见了阿炳坐在石头上，全神贯注地拉着二胡，我走了过去，握了握他那沧桑的大手，摸了摸他那饱经风霜的脸。
阿炳，本名华彦钧，民间音乐家，生于清光绪19年，江苏无锡人。他幼时丧母，由同族婶母抚养，到8岁随父亲在殿中当小道士，12岁能演奏多种乐器，18岁时被无锡道教音乐界誉为“演奏能手”。22岁时父亲去世，后因交友不慎沾上恶习。34岁双目失明，为谋生计，他身背琵琶、古琴，走上街头，自编自唱，说唱新闻。后又患上肺病，57岁时离世。
后来机缘巧合之下，中央音乐学院的教授来到阿炳家，录制了阿炳的六首曲子：《二泉映月》、《寒春风曲》、《清柳》、《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》。当然，还有很多曲子可以录，但遗憾的是阿炳却在这之前逝世。
这样一位老人，带着一生的音乐才华，离开了人世。但那二泉的琴声，在艺术的天空中久久不能散去……
说到二泉映月广场，你一定不会陌生，闻名中外的《二泉映月》就诞生于此地。它位于无锡市中心，是当地最热闹，最繁华的城市广场。
瞧！那古色古香的图书馆矗立在广场北端。欧式风格的图书馆白墙黑瓦，庄严气派，它线条简洁，外观宏伟，屋顶上还有一个古典的大钟，每到整点或半点时，就会响起悠扬的钟声，“叮-咚-叮-咚-咚-咚-咚-”。
登上图书馆放眼远眺，整个广场尽收眼底。广场中央坐落着一尊阿炳雕像，它是当代雕塑大师、阿炳的邻居钱邵武所作。阿炳那专注刚毅的神态、无尽的沧桑，被刻画得栩栩如生。广场南端是一个展台，台外，花团锦簇，百花齐放；台内，一簇簇茁壮的小草紧紧挨在一起。国庆节时，展台上彩灯辉映，红旗飘扬，热闹非凡；春节时，展台上摆满了五颜六色的彩球、灯笼，憨态可掬的阿福阿喜正恭手向人们祝贺。东西两侧，繁华的步行街与古朴幽静的阿炳故居遥遥相对，令人仿佛置身在历史长河中，领略崇安寺的历史变迁。
清晨，当第一缕曙光洒向大地，沉睡了一个晚上的广场又变得生机勃勃。精神焕发的大爷大妈们三五成群地来到广场，他们有的打太极，有的做早操，享受着晚年的欢乐时光。
每当节日到来，广场更是热闹非凡、灯火辉煌。来自五湖四海的游客驻足在阿炳雕像前，仿佛在聆听二泉映月那美妙的旋律。入夜，华灯齐放，礼花飞舞，二泉映月广场一片辉煌。新搭起的舞台上彩旗林立，一场场精妙绝伦的节目如同一道道丰富可口的菜肴，纷纷登场，让人目不暇接。鲜花与彩灯辉映，礼花伴歌声齐飞，二泉映月广场沸腾起来了！
这是一个潇潇雨夜，我坐在窗边，倚窗而望，数着窗外的小雨滴。这时，从隔壁传来一阵熟悉的乐声，哦，是隔壁的孙伯伯在拉二胡曲《二泉映月》，听着，听着，我的脑海里仿佛出现了一位戴着墨镜，穿着长马褂，头戴一顶灰色的帆布帽的盲人背着二胡，拄着拐棍，正在沿街卖唱，他是阿炳啊。
我静静地聆听着《二泉映月》，起初，琴声平稳而沉重，仿佛是阿炳在向世人诉说着他那坎坷的一生。旋律充满了忧伤。
随着旋律的升腾跌宕，步步高昂，乐曲进入了高潮，阿炳把自己对旧社会的不满全倾诉出来。我仿佛看到了阿炳正遭受达官贵人的欺压。他们逼着阿炳为他们弹唱，他不从，却遭受了一顿又一顿的毒打。但他并没有屈服，打了又爬起来，继续编唱词批判他们。阿炳从不吃白食，不接受施舍，靠卖艺为生。我仿佛看到了一个自强不息、敢于同命运抗争的阿炳出现在我的眼前。我想：在那个年代，不只阿炳一个人受欺压，有许许多多的劳苦大众都生活在水深火热中。
接着，乐曲又慢慢弱下来了。阿炳似乎在沉思。他仍然对生活充满了信心。他相信，总有一天世界会变好。
听完这首曲子后，我的眼睛湿润了。我的心情久久不能平静。阿炳虽然经历了苦难的一生，但他仍然队生活充满了希望。一个失去了用明亮眼睛看世界的大师，却用二胡的弦完整地抚摸世界。他给我们后人留下的，不只是他的音乐，还有他的铮铮铁骨。